Canal de Acuarios HD.


EP

  • Fassbender dará vida al fundador de Apple, después de los sonados abandonos de Christian Bale, Leonardo DiCaprio y David Fincher.
  • Adam Shapiro (‘The Interview’), Seth Rogen (‘The Interview’), Kate Winslet (‘Titanic’) y el protagonista de ‘The Newsroom’, Jeff Daniels, completan el elenco.

Michael Fassbender

Universal Pictures ha anunciado este miércoles el pistoletazo de salida del rodaje de Steve Jobs, así como el elenco que finalmente protagonizará la cinta de Aaron Sorkin (La red social) y Danny Boyle (Trainspotting).

Tras una largo proceso creativo, Michael Fassbender dará vida al fundador de Apple en el biopic de Universal, un papel que en un primer momento rechazaron Christian Bale y Leonardo DiCaprio, y para el que también sonaron nombres como los de Tom Cruise, Tobey Maguire o Matthew McConaughey.

Además de Fassbender, el cineasta ha conseguido reunir bajo su dirección a un reparto de lujo, con Kate Winslet (Titanic) en el papel de Joanna Hoffman, jefa de Márketing de Macintosh; Seth Rogen en el del co-fundador de Apple, Steve Wozniak; Jeff Daniels (The Newsroom) como John Scully, el responsable de CEO de la compañía; y Adam Shapiro (The Interview) como Avie Tevanian, vicepresidente de ingerniería de software.

En un primer momento, esta película iba a estar dirigida por David Fincher (Perdida, El club de la lucha, El curioso caso de Benjamin Button), que puso como condición que el protagonista fuera Christian Bale. Las conversaciones con el protagonista de Batman (en las adaptaciones de Cristopher Nolan), sin embargo, no fructificaron y Fincher abandonó el proyecto, que finalmente recayó en las manos de Boyle.

El final, con la presentación de iMac

Para componer esta película, Sorkin se ha centrado en tres momentos concretos de la historia de Steve Jobs y de Apple. El último de los tres actos con los que el guión de Sorkin intentará llevar al público a la trastienda de la revolución digital que capitaneó Jobs será la presentación del iMac en 1998 y no la presenación del iPhone (en 2007) como se rumoreó inicialmente.

Este biopic de Steve Jobs todavía no tiene nombre, aspecto que también llama la atención en esta accidentada producción que Sony abandonó en favor de Universal, su rival directa. Steve Jobs murió el 5 de octubre de 2011 y la primera historia biográfica que llegó a la gran pantalla fue Jobs, protagonizada por Ashton Kutcher. Esta cinta no fue capaz de captar la atención de la crítica y tampoco destacó en taquilla.








EFE

Imagen de 'Los Cazafantasmas'.

La popular saga cinematográfica ‘Los cazafantasmas’ volverá a la acción en EE UU el 22 de julio de 2016, según confirmó este martes en Twitter su director y guionista, Paul Feig, quien reiniciará la historia ahora con protagonistas femeninas.

El filme contará en su reparto con Kristen Wiig y Melissa McCarthy, quienes ya coincidieron en ‘La boda de mi mejor amiga’, así como Kate McKinnon (‘Life Partners’) y Leslie Jones (‘Top Five’).

Wiig, McKinnon y Jones son habituales del veterano programa de comedia televisiva estadounidense ‘Saturday Night Live’.
Ivan Reitman, el padre de ‘Los cazafantasmas’ (1984) y ‘Los cazafantasmas II’ (1989), será el productor de la nueva película que aún carece de título oficial y cuya trama no ha trascendido.

‘Los cazafantasmas’ fue candidata a dos Óscar (efectos visuales y canción original) y relata las desventuras de un grupo de científicos especializados en fenómenos paranormales que tras ser expulsados de la universidad por sus particulares experimentos deciden montar un negocio para atrapar espectros en Nueva York.

El AFI (Instituto del Cine de EE UU) colocó a la cinta en el puesto 28 dentro de la lista de las 100 mejores comedias de la historia.

El legado del filme, a partir del cual se crearon numerosas adaptaciones para la televisión, el mundo de los videojuegos e incluso del cómic, dejó una banda sonora para el recuerdo, frases célebres como ‘Who You Gonna Call?’ (¿a quién vas a llamar?) y una plataforma hacia el estrellato para sus actores, especialmente aprovechada por Bill Murray y su humor socarrón.

Harold Ramis, guionista y protagonista de las dos cintas originales, falleció en febrero de 2014, lo que terminó de truncar el rumoreado regreso al celuloide del equipo de inicial de cazadores de fantasmas.








EP

  • Decidirán el Oso de Oro a la mejor película además del Oso de Plata del gran jurado a mejor director, guión, actor y actriz.
  • Esta edición tendrá acento español.

 Audrey Tatou

La Berlinale ya tiene jurado para su próxima edición, que se celebra entre el 5 y el 15 de febrero. Darren Aronofsky será su presidente, y contará con Daniel Brühl, Bong Joon-ho, Martha De Laurentiis, Claudia Llosa, Audrey Tautou y Matthew Weiner. Se trata de la 65 edición del Festival Internacional de Berlín, donde decidirán el Oso de Oro a la mejor película además del Oso de Plata del gran jurado a mejor director, guión, actor y actriz.

La Berlinale desplegará su alfombra roja para Juliette Binoche, Nicole Kidman, Robert Pattinson y James Franco, entre otros, en una edición con mucho acento hispano tanto entre los aspirantes al Oso, como en el resto de sus secciones y hasta en el jurado.

En la 65 edición, el director Marcel Ophüls (1927, Frankfurt), uno de los cineastas más importantes, famoso por desarrollar un nuevo concepto de documental, será galardonado con la Cámara de la Berlinale por haber contribuido “de manera significativa a la investigación del antisemitismo”. La memoria de la justicia es un recuerdo de que nunca debemos de parar de analizar la cuestión de la responsabilidad individual y colectiva”, ha señalado el director del festival, Dieter Kosslick.

Asimismo, también recibirá la Cámara de la Berlinale Naum Kleiman (Moldavia, 1937), historiador de cine, conferenciante y comisario, que es hoy uno de los mayores defensores de la cultura cinematográfica en Rusia.

El filme Nadie quiere la noche, de la directora española Isabel Coixet, será el encargado de abrir esta edición y participará en la competición internacional. La película, rodada en Bulgaria, Noruega y España, narra la historia de una mujer que quiere reunirse con su marido, un explorador, para compartir con él el instante de gloria de descubrir el Polo Norte.
  








C.RULL

  • El musical dirigido por Rob Marshall recaudó unos 700.000 euros.
  • Un poco menos que la más taquillera el pasado fin de semana: ‘La teoría del todo’.
  • ‘V3nganza’, con Liam Neeson, bajó al tercer puesto.

Into the Woods

Un largometraje, en su mayor parte cantado, como es Into the Woods ha conseguido casi hacerse con el número 1 de la taquilla española el pasado fin de semana. La más taquillera fue La teoría del todo, el biopic sobre Stephen Hawking, que según datos de Rentrak Spain se hizo con unos 700.00 euros.

La teoría del todo fue la segunda más vista el fin de semana anterior, sólo superada por V3nganza, con Liam Neeson, pero en éste sólo ha experimentado un ligero descenso de recaudación respecto al de su primer fin de semana. Con 5 nominaciones a los Oscar, entre ellos a mejor película, y para su pareja protagonista, Eddie Redmayne y Felicity Jones, en semana y media ha acumulado casi 2 millones de euros en nuestros cines.

Más dudas había sobre el musical producido por Disney, Into the Woods, que pese a su reparto en el que Meryl Streep, como bruja, ha sido nominada también como mejor actriz de reparto, era una propuesta comercialmente más difícil. Adaptación de un musical mítico de Broadway, con canciones de Stephen Sondheim y libreto de James Lapine, los musicales en la gran pantalla no acostumbran fácilmente a gozar del favor del público. Sin embargo, en su estreno ha conseguido también unos 700.000 euros, casi un empate técnico con la biografía cinematográfica de Hawking.

En cambio, V3nganza desciende al tercer lugar con 600.000 euros, y acumulando unos 1,9 millones en semana y media de exhibición. El cuarto lugar, aunque con cifras tampoco especialmente notables, se situó la producción bélica Corazones de acero (Fury), con Brad Pitt, que se hizo con unos 400.000 euros y hacen que supere los 3,2 millones en 2 semanas y media en cartelera.

Quinta plaza para otra de las películas favoritas de la próxima edición de los Oscar, Birdman, de Alejandro González-Iñárritu, que se posiciona bastante bien con unos 400.000 euros y aproximadamente 2,2 millones en 2 semanas y media.

La francesa Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho? aguanta entre las 10 más taquilleras, al igual que los largometrajes infantiles Paddington o la animación Big Hero 6. Otra de las películas favorecidas en las candidaturas a los Oscar, The Imitation Game (Descifrando Enigma), con 8 nominaciones y protagonizada por Benedict Cumberbatch, ve impulsada su carrera comercial y se mantiene, aunque con recaudaciones discretas, en el top ten. Al igual que el terror de Babadook, estrenado hace semana y media. Mientras que El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos casi alcanza los 16 millones en los cines españoles.








EP

  • Scodelario, protagonista de ‘El corredor del laberinto’ o ‘Skins’, encarnará a la mujer que enamore a Henry en la quinta entrega de la franquicia de Disney.
  • La cinta llegará a los cines el 7 de julio de 2017.

Kaya Scodelario

Johnny Depp ya tiene compañera de reparto en Piratas del Caribe: Dead Men Tell No Tales, Kaya Scodelario. La actriz británica se incorporará al rodaje que comenzará en febrero en Australia, junto a Depp, Javier Bardem y Brenton Thwaites.

Así lo ha anunciado el productor de la cinta, Jerry Bruckheimer, a través de su cuenta de Twitter, donde su ha mostrado encantado de contar con la “talentosa joven actriz de Skins y El corredor del laberinto”. 

Scodelario se ha impuesto a otras candidatas como Lucy Boynton (Miss Potter), Alexandra Dowling (El martillo de los dioses), Jenna Thiam (Vida Salvaje) y Gabriella Wilde (Carrie). Aún no han trascendido muchos detalles sobre este personaje, pero todo apunta a que será la mujer que enamora a Henry (Brenton Thwaites), un soldado británico que se unirá a las filas del Capitán Jack Sparrow en esta nueva entrega.

Depp se enfrentará a Bardem

En esta quinta película de Piratas del Caribe, Depp se tendrá que enfrentar al Capitán Brand, al que dará vida Javier Bardem, un fantasma que vuelve para vengar la muerte de su hermano. El reparto lo lidera, una vez más, Johnny Depp como el Capitán Jack Sparrow, y contará con nuevas caras como los ya mencionados Bardem y Brenton Thwaites (Henry), y los conocidos Geoffrey Rush y Keith Richards, que regresarán en sus papeles de Barbosa y el Capitán Teagueel.

Piratas del Caribe: Dead Men Tell No Tales estará dirigida por Joachim Ronning y Espen Sandberg, la pareja de cineastas noruegos que estuvieron nominados al Oscar a la mejor película de habla no inglesa con Kon-Tiki. Disney anunció que la quinta entrega de Piratas del Caribe llegará a la gran pantalla el 7 de julio de 2017.








EFE

  • ”Carmina y amén’, de Paco León es la mejor película de comedia para los críticos.
  • La isla mínima’, de Alberto Rodríguez, se ha llevado cinco premios.
  • Bárbara Lennie ha sido la mejor actriz protagonista, por ‘Magical Girl’.

La isla mínima

La isla mínima’, de Alberto Rodríguez, y ‘Carmina y amén’, de Paco León, han sido las ganadoras de los Premios Feroz 2015 que ha entregado esta noche la prensa cinematográfica española a la mejor película dramática y a la mejor comedia del año, respectivamente.

La gala de entrega de los II Premios Feroz 2015 se ha celebrado en el Teatro Gran Ruedo Las Ventas de Madrid, donde por primera vez se ha montado un escenario de corte ‘hollywoodiense’ con ocasión de estos galardones, que concede la Asociación de Informadores Cinematográficos de España.

Los más de 170 periodistas y críticos de cine que forman parte de esta Asociación han premiado además a Alberto Rodríguez como mejor director por ‘La isla mínima’, un film que ha recibido esta noche cinco premios y se reafirma como fuerte aspirante a los Goya.

Su director ha dedicado el trofeo al equipo que desde hace 20 años trabaja a su lado y al esfuerzo que hacen junto a él.

La sorpresa de la noche

La sorpresa de la noche ha sido el premio para la segunda película dirigida por Paco León, ‘Carmina y Amén’, que lo ha recibido emocionado y ha reivindicado la importancia de la comedia, porque, ha dicho, a pesar de estar considerado ‘un género menor, se puede llegar más lejos que con el drama”.

Bárbara Lennie ha sido la mejor actriz protagonista, por ‘Magical Girl’, una película que se ha llevado cuatro premios esta noche.

El galardón al mejor actor protagonista ha sido para Javier Gutiérrez, por ‘La isla mínima’, que se lo ha dedicado a la “sombra alargada” de los actores secundarios y la mejor actriz de reparto, Itziar Aizpuru, por ‘Loreak’, que recibió el premio con el público puesto en pie.

El mejor actor en esta misma categoría ha sido José Sacristán, por ‘Magical Girl’, que ha dado las gracias a los “periodistas escribientes” y el guionista de esta cinta, Carlos Vermut, también se ha llevado el premio correspondiente.

Julio de la Rosa ha ganado el Premio a la mejor música original, por ‘La isla mínima’ que también se ha alzado con el mejor tráiler, en tanto que el mejor cartel ha sido el de ‘Magical Girl’.

El Feroz de Honor ha correspondido al director de cine Carlos Saura, que ha expresado su deseo de vivir muchos años para comprobar el trabajo de la nueva generación de cineastas españoles, mientras que Lois Patiño ha recibido el Premio Feroz Especial por ‘Costa da Morte’.

En la gala -presentada por Bárbara Santa-Cruz- no ha faltado la tradicional alfombra roja por la que han desfilado, entre otros actores actrices y directores Elena Anaya, Javier Cámara, Javier Fesser, Carmen Machi, Raúl Arévalo, Nerea Barros, María León, Carmina Barrios o Macarena Gómez.

Aura Garrido, Eduardo Casanova, Javier Gutiérrez, Yolanda Ramos, Rossy de Palma, Carlos Areces, Quim Gutiérrez, Inma Cuesta, Leonor Watling, Aitor Luna, José Corbacho, Jorge Suquet, Antonio Velázquez, Natalia Tena, David Verdaguer, Ingrid García Jonsson, José Sacristán o Julio Medem también se dejaron ver en la gala, donde ha habido muchos que echaron en falta la asistencia de Pedro Almodóvar.








EUROPA PRESS

  • Los galardones PGA reconocen, como cada año, el trabajo de las producciones más destacadas de Hollywood
  • El director, Alejandro González Iñárritu, señalaba en la gala que la película no habría sido posible sin la labor de Michael Keaton.
  • ‘Breaking Bad’ se llevó el premio a la mejor serie dramática.

Alejandro González Iñárritu

Birdman se ha alzado como la gran triunfadora de la noche en la gala de los Premios del Gremio de Productores de Hollywood (PGA), que se celebró anoche en Los Ángeles. Esta apuesta del mexicano  Alejandro González Iñárritu ha conseguido el título a la mejor película del año con el premio Darryl F. Zanuck.

Los galardones PGA reconocen, como cada año, el trabajo de las producciones más destacadas de Hollywood. Era previsible que Birdman se colase entre los nominados de la gala, aunque no las tenía todas consigo para alzarse con el premio. Finalmente, el éxito ha sido tal que ha desbancado a la valiente propuesta cinematográfica de Richard Linklater, Boyhood, quienes para muchos sería la ganadora de la noche.

Iñárritu tiene motivos para sonreír ante la inminente llegada de los Oscar. A lo largo de los años, alrededor de tres cuartas partes de los ganadores de los PGA han recogido también la estatuilla de la Academia.

Birdman ha supuesto también un hito en la carrera del actor Michael Keaton. El director de la cinta señalaba en la gala que la película no habría sido posible sin la labor de Keaton, quien según sus palabras, les “ha brindado toda la honestidad con la que ha actuado”.

Iñárritu expresó su gratitud por haber sido uno de los nominados en una gala repleta de diversos y talentosos cineastas: “Todas esas películas tienen una voz creíble, de manera diferente, y no existirían de no haber una expresión detrás de ellas”. “Solo la gente que las ha hecho podría haberlas creado, no estaban destinadas a ser productos, sino una expresión real de las emociones humanas”, remataba.

Entre los nominados a mejor película, se encontraban también —además de la mencionada Boyhood— American Sniper, Foxcatcher, Perdida, El gran hotel Budapest, The Imitation Game, Nightcrawler, La teoría del todo y Whiplash.

Los ganadores de la noche

El premio a Mejor Película Documental se lo llevaron Steve James, Garrett Basch y Zak Piper con Life Itself, el documental sobre el ya fallecido crítico cinematográfico Roger Ebert. Chaz Ebert destacó que su marido creía que “las películas son en realidad la llave para el desarrollo de la empatía y la pasión, cambian a la gente y cambian el mundo”.

La mejor película animada fue, en cambio, La LEGO Película, la divertida cinta que ha conseguido hacerse un hueco entre otros renombrados títulos como Big Hero 6 o Cómo entrenar a tu dragón 2. Dan Lin, productor de La LEGO Película, recalcó que “el verdadero premio ha sido los amigos” que ha hecho durante este viaje animado.

El Premio Danny Thomas a la Mejor serie cómica de televisión fue a parar a manos de la carcelaria serie de Netflix, Orange Is The New Black, mientras que el Premio Norman Felton a la Mejor Serie dramática de televisión se lo quedó Breaking Bad, de AMC. Bryan Cranston, el protagonista de esta ficción, señaló que no pudo prever que la serie tendría un éxito tan tremendo y felicitó al productor ejecutivo Vince Gilligan.

El Premio David L. Wolper a la Mejor producción de televisión de larga duración fue para Fargo. Los deportes también tuvieron su lugar con el galardón a mejor programa deportivo para Real Sports With Bryant Gumbel.

Barrio Sésamo, por su parte, se llevó el reconocimiento a mejor programa infantil. En cuanto a la mejor producción de televisión no ficticia, el galardón se lo quedó Cosmos: A SpaceTime Odyssey. The Voice se hizo con el título a mejor programa de entretenimiento y, por último, y en cuanto a series digitales, el ganador fue Comedians In Cars Getting Coffee








EP

  • Nuevos nombres se incorporan al proyecto; Zoe Bell, Gene Jones, James Parks o Belinda Owino.
  • Compatirán cartel con Samuel L. Jackson, Kurt Russell o Tim Roth, entre otros actores.
  • El cineasta de Tennessee estuvo a punto de abandonar el proyecto después de que se filtrara el guión en Internet.

Tarantino señala

The Hateful Eight, el esperado western de Quentin Tarantino, comienza a andar tras un año repleto de quebraderos de cabeza para el cineasta. El rodaje ha arrancado en Telluride, un pueblo ubicado en el condado de San Miguel de Colorado, y lo ha hecho con nuevas noticias.

Nuevos nombres se suman al reparto conformado por los ‘ocho odiosos’ y compañía. Tarantino incorpora al western una tanda de caras nuevas, muchas de las cuales repiten con el cineasta: Zoe Bell (Malditos Bastardos), Gene Jones (No es país para viejos) y algunos de los actores de Django Desencadenado, entre los que se encuentran James Parks, Dana Michelle Gourrier, Keith Jefferson, Lee Horsley, Craig Stark y Belinda Owino.

Dentro de la caravana de los ‘ocho odiosos’ se encuentran nombres de la talla de Samuel L. Jackson (Pulp Fiction) como el Alcalde Marquis Warren, Kurt Russell (Death Proof) como John ‘Ahorcado’ Ruth, Jennifer Jason Leigh (Weeds) como Daisy Domergue, Walton Goggins (Lincoln) como Chris Mannix, Demian Bichir (Machete Kills) como Bob, Tim Roth (Reservoir Dogs) como Oswaldo Mobray, Michael Madsen (Kill Bill) como Joe Gage y Bruce Dern (Nebraska) como el general Stanford Smithers.

Channing Tatum (El destino de Júpiter) y James Remar (Django Desencadenado) son otros de los nombres confirmados para el reparto, aunque por ahora se desconoce qué papeles encarnarán.

En The Hateful Eight, Tarantino relatará la historia de un variopinto grupo formado por cazarecompensas, convictos y soldados cuya caravana queda desviada por culpa de un temporal de nieve y viento.

Quebraderos de cabeza

Tras una serie de tropiezos, The Hateful Eight se ha hecho esperar. El proyecto le ha traído más de un quebradero de cabeza a Tarantino: Todo comenzó en enero de 2014, cuando el libreto de The Hateful Eight se filtró el en la red. Fue entonces cuando Tarantino explotó señalando a los posibles culpables de la filtración y anunciando que abandonaba el proyecto.

“Voy a publicarlo, se acabó. Se lo dejé a solo seis personas y si no puedo confiar en ellos, entonces no tengo ninguna gana de hacerlo. Voy a publicarlo y punto final. Me pondré con el siguiente proyecto, tengo otros diez más”, afirmó el iracundo Tarantino.

Meses más tarde —y después de demandar a la página Gawker por publicar una noticia que incluía un enlace directo hacia un sitio web de almacenamiento de datos en el que era posible descargar el libreto en PDF— el director anunció que organizaría una lectura pública del guión de The Hateful Eight en Los Ángeles.

El acto, que tuvo lugar el 19 de abril de 2014 en Los Ángeles, contó entre otros con la presencia de Samuel L. Jackson, el propio Kurt Russell, Michael Madsen o Tim Roth. Ya entonces Tarantino anunció que estaba reescribiendo el final de The Hateful Eight y que algún día podría retomar el proyecto. Fue en el marco de la Comic-Con que se celebró el pasado verano en San Diego donde Tarantino confirmó que seguía adelante con The Hateful Eight.

Con muchas de sus partes totalmente reescritas, la historia sobre un peculiar grupo formado por cazarecompensas, convictos, soldados cuya caravana queda desviada por culpa de un temporal verá finalmente la luz en 2015. 








EP

  • Tres jóvenes californianos visitaban Philadelphia, ciudad donde transcurre la legendaria película de boxeo.
  • Tras subir los 72 escalones del Museo de Arte, oyeron la voz del actor, que les decía “habéis subido muy rápido. Me vais a hacer quedar mal”.
  • Stallone está rodando una nueva entrega de la saga, en la que entrenará al nieto de Apollo Creed, su rival en la primera película de Rocky Balboa.

Stallone y unos fans

¿Cómo reaccionarías si te encontraras con Sylvester Stallone en las famosas escaleras de Rocky? Eso es lo que le sucedió a Peter Rowe y a sus amigos, cuando estaban de visita en Philadelphia… y se llevaron un selfie de recuerdo.

Rowe y sus dos compañeros acababan de subir corriendo las 72 escaleras del Museo de Arte de Philadelphia, como lo hizo Rocky Balboa en la primera película del boxeador, cuando escucharon: “Habéis subido muy rápido. Me vais a hacer quedar mal”.

Su sorpresa fue enorme cuando se dieron cuenta que se trataba del mismísimo Stallone, protagonista de la famosa escena, que se encontraba en el lugar con su familia, según comentó el padre del joven.

Cuarenta años después

En 2016, cuarenta años después del estreno de la primera película, está previsto que llegue a las salas una nueva entrega de la franquicia de Rocky, que actualmente se rueda en Philadelphia y Las Vegas y está dirigida por Ryan Coogler (Fruitvale Station).

La cinta, protagonizada por Michael B. Jordan (The Fantastic Four), se centrará en el nieto de Apollo Creed, un joven de familia acomodada, gracias a las ganancias acumuladas por los triunfos de su abuelo, el campeón de los pesos pesados hasta que Rocky Balboa le arrebató su corona en 1979 (Rocky II).

El joven ha heredado los dones naturales para el boxeo de su abuelo, que murió en el combate contra Iván Drago (Rocky IV) pero que necesita un mentor que le guíe en el mundo del cuadrilátero. Es en ese punto en el que se vuelve hacia Rocky, el viejo amigo de su abuelo que está ya retirado totalmente de todo lo que tenga que ver con el boxeo y que no tiene muchas ganas de regresar. 








ARANCHA SERRANO

  • Su pareja en la ficción, Cíclope, será encarnado por el joven Tye Sheridan (Mud, El árbol de la vida) y Alexandra Shipp será Tormenta.
  • Singer confirmó la ausencia de Ian McKellen y Patrick Stewart, así como la incorporación de Channing Tatum como Gambito y Oscar Isaac como Apocalipsis.
  • REPORTAJE: Jean Grey, La Viuda Negra, Red Sonja… las pelirrojas más peligrosas del cómic.

Sophie Turner

El director de cine Bryan Singer ha anunciado en su cuenta de Twitter tres nuevos fichajes para encarnar personajes emblemáticos de su nueva entrega mutante: X-Men: Apocalipsis.

La gran sorpresa ha sido que entre ellos se encuentra Sophie Turner, más conocida como Sansa Stark, una de las protagonistas de la serie Juego de tronos.

La joven británica, que recientemente protagonizó junto a Jonathan Rhys Meyers la película de Isabel Coixet Mi otro yo, encarnará a una de las pelirrojas más conocidas de Marvel, Jean Grey.

Su pareja en la ficción, Cíclope, será encarnado por el joven Tye Sheridan (Mud, El árbol de la vida) y para el papel de una joven Tormenta, Bryan Singer contará con Alexandra Shipp (House of Anubis, Drumline: A New Beat).

Estos tres jóvenes intérpretes tomarán el relevo de Famke Janssen, James Marsden y Halle Berry en la versión juvenil de Jean Grey, Cíclope y Tormenta, respectivamente.

Con anterioridad, Bryan Singer, también confirmó la ausencia de los veteranos Ian McKellen y Patrick Stewart (Magneto y profesor Charles Xavier) en esta entrega.

En cambio, esta nueva película contará como novedad con Channing Tatum en el papel de Gambito, y con Oscar Isaac como el gran villano que da nombre a la cinta, Apocalipsis.

Repetirán su triángulo protagonista: Jennifer Lawrence como Mística, Michael Fassbender como Magneto y James McAvoy como Charles Xavier.

La película tiene previsto su estreno en mayo de 2016.