EUROPA PRESS

  • Con la imagen de una claqueta, la productora Skydance Productions ha anunciado el comienzo del rodaje de la nueva entrega de la popular saga.
  • “Rutinas de preparación SKYNET, completas. Secuencia de inicialización, completa. El reinicio comenzará en 3 minutos”, decía el mensaje.
  • Además de Arnold Schwarzenegger, Emilia Clarke (Juego de tronos) dará vida a Sarah Connor y Jai Courtney (Divergente) a Kyle Reese.

Terminator

Ya está en marcha el rodaje de Terminator: Génesis, la quinta entrega de la saga. La nueva película supondrá el regreso de Arnold Schwarzenegger a la franquicia que estará acompañado de caras conocidas como Emilia Clarke, la actriz que interpreta a Daenerys en Juego de tronos.

La productora que se encarga de la nueva película de Terminator, Skydance Productions, ha publicado en su página de Facebook una imagen con la que da el pistoletazo de salida oficial a la quinta entrega de la saga de ciencia ficción.

Publicación by Skydance Productions.

Rutinas de preparación SKYNET, completas. Secuencia de inicialización, completa. El reinicio comenzará en 3 minutos”, este guiño a modo de mensaje a la saga acompañaba a la imagen de una claqueta con el nombre de Alan Taylor, responsable de la secuela de Thor que se encarga de capitanear los designios del regreso de Terminator a los cines.

Además de Arnold Schwarzenegger, que vuelve a una de las sagas que le lanzaron al estrellato, la nueva entrega cuenta en su reparto con Emilia Clarke (Juego de tronos), que dará vida a Sarah Connor, Jai Courtney (Divergente) en el papel de Kyle Reese y con Jason Clarke (El amanecer del Planeta de los Simios), el encargado de dar vida a John Connor en esta ocasión.

J.K. Simmons (Una vida en tres días), Dayo Okeniyi (Runner, Runner) y  Lee Byung Hun (G.I. Joe: La venganza) completan el reparto de Terminator: Genesis que tiene previsto su estreno el 1 de julio de 2015.








EP / AGENCIAS

  • El actor y director Paco León ha anunciado que su nueva película protagonizada por su madre y su hermana se verá gratis en los cines el martes 29 de abril.
  • León ya encabezó una revolucionaria acción con la primera parte de esta película, que lanzó de manera simultánea en cines, DVD y plataformas de pago e Internet.
  • En esta ocasión Paco Léon presentará inicialmente su secuela solo en cines.

Paco León

El actor y director Paco León ha anunciado que su nueva película, Carmina y amén, protagonizada por su madre —Carmina Barrios— y su hermana —María León—, se verá gratis en los cines el próximo martes 29 de abril.

Así lo ha dado a conocer en la mañana de este martes en su perfil de Twitter, un evento que tendrá lugar en más de un centenar de salas de toda España, con entrada libre en todas sus sesiones hasta completar aforo.

Esta nueva e inédita fórmula de promoción ha sido posible gracias a un acuerdo con los exhibidores, productores y la distribuidora, A Contracorriente Films.

Paco León ya encabezó una revolucionaria acción con la primera parte de esta película, Carmina y revienta, que lanzó de manera simultánea en cines, DVD y plataformas de pago e Internet.

Su idea fue exitosa: superó ampliamente su presupuesto de 500.000 euros a los cinco meses de su estreno, al recaudar 664.062 euros entre todas las plataformas. Además  superó las expectativas de audiencia con 279.531 espectadores.

 En esta ocasión Paco Léon presentará inicialmente su secuela solo en cines, aunque para promocionar el cine español dejará las salas abiertas al público, que podrá verla sin pagar un euro.

Ganadora en el Festival de Málaga

Ganadora de la Biznaga de Plata al mejor guión en el última edición del Festival de Málaga, esta nueva entrega cuenta con un mayor presupuesto y la implicación de Mediaset y Canal+ en la producción, y también se adentra más en el terreno de la ficción, mientras que la primera entrega mezclaba ficción y realidad.

La trama cuenta cómo Carmina, tras la súbita muerte de su marido, convence a su hija María de no dar parte de la defunción hasta pasados dos días, y así poder cobrar la paga doble que él tenía pendiente.

Durante esos dos días esconden el cadáver y disimulan su duelo en la cotidianidad de un bloque de pisos de un barrio humilde de Sevilla.

Al reparto, además de Carmina Barrios, María León y Paco Casaus (el marido de Carmina en la ficción), se han unido otros miembros de la familia León-Barrios y otros actores como Yolanda Ramos, Estefanía de los Santos o Manolo Solo.








20MINUTOS.ES

  • Coincidieron en películas como ‘Salvar al soldado Ryan’ o ‘La terminal’.
  • Podrían reencontrarse en una cinta ambientada en la Guerra Fría.
  • Hanks sería un diplomático que negocia la entrega de un prisionero.

Tom Hanks en 'Salvar al soldado Ryan'.

Rodaron juntos Salvar al soldado Ryan, Atrápame si puedes y La terminal, y podrían volver a colaborar en una película sobre la Guerra Fría, un proyecto que el director tiene en cartera.

Así lo afirma Variety: Steven Spielberg maneja un guión, obra de Matt Charman, sobre la historia de James Donovan, un diplomático estadounidense y miembro de la CIA que tuvo que adentrarse en territorio comunista para negociar la entrega de un piloto capturado.

Tom Hanks encargaría a Donovan en la película, una de las que puede rodar Spielberg en los próximos meses: se habla también de una de ciencia-ficción, Robopocalypse, y el drama histórico Montezuma.

Hanks está actualmente rodando una película de bajo presupuesto, A Hologram for the King, y ambos deberían coordinar sus agendas para el nuevo proyecto en común.








C.RULL

  • Debutó como la segunda más taquillera en España del pasado fin de semana con 2 millones de euros.
  • ‘Ocho apellidos vascos’ la dobló en cuanto a recaudación en su sexta semana en cartelera.
  • ‘Rio 2′ y ‘Noé’ siguen entre las más taquilleras, aunque a mucha distancia del exitazo de la comedia de Emilio Martínez-Lázaro.

The amazing Spider-man: El poder de electro

Seguro que será una de las películas más taquilleras del año en todo el mundo, pero The Amazing Spider-man: El poder de electro sólo ha podido debutar en  las salas españolas por detrás de la imparable Ocho apellidos vascos. Según datos de Rentrak Spain, segunda posición para el trepamuros con unos 2 millones de euros; mientras que la comedia de Emilio Martínez-Lázaro la ha doblado en recaudación durante estas fechas de Semana Santa con 4,3 millones, y sigue sumando.

Segunda entrega del reinicio de la saga de Spiderman, protagonizado por Andrew Garfield y dirigida nuevamente por Marc Webb, El poder de electro no se estrenará en Estados Unidos hasta el viernes 2 de mayo. Pese a ello ya ha empezado su carrera comercial en varios países, entre ellos España, y en su primer fin de semana ha recaudado 47 millones de dólares —unos 34 millones de euros— a nivel mundial. Entre nosotros se estrenó el pasado viernes con 359 copias.

En cuanto a Ocho apellidos vascos, convertida en la producción española con mayor número de espectadores de la historia, en las casi 6 semanas que lleva en cartel ninguna de las superproducciones hollywoodienses estrenadas le ha logrado ni siquiera hacer sombra. Tanto Capitán América: El soldado de invierno, como Noé o el mismo Spiderman han debido de conformarse debutando por debajo de sus cifras.

Divergente, que se estrenará el 2 de mayo, o la superproducción Godzilla, el 15 de mayo en los cines españoles, se perfilan como las dos únicas candidatas que pueden arrebatarle el primer lugar de la taquilla en las próximas semanas.

Volviendo a las recaudaciones del pasado fin de semana, la tercera plaza la ocupó la animación de Rio 2 con un millón de euros, seguida en el cuarto  lugar de Noé con 800.000 euros y Capitán América quinta con 300.000.

También entre el top ten se situaron El gran Hotel Budapest, Las aventuras de Peabody y Sherman, El tour de los Muppets, la española Kamikaze y Tren de noche a Lisboa.








20MINUTOS.ES

  • Será “violenta, sangrienta, blasfema y vomitiva”.
  • El cineasta ya maneja una segunda versión de la historia.
  • Abandonó el proyecto tras filtrarse el libreto en Internet.

Tarantino señala

Quentin Tarantino vuelve a la carga con The Hateful Eight: el célebre director anunció, durante una charla en Los Angeles, que ha vuelto a trabajar en el guión de su proyecto de western, que canceló hace unos meses tras ser desvelado en Internet al ser filtrado, según parece, por el agente de algún actor.

La película podría empezarse a rodar en invierno, y estaría ambientada en Wyoming unos cuantos años después de la Guerra de Secesión. Dos serían los escenarios principales: una diligencia y una mercería, en la que se refugiarían los protagonistas en medio de una tormenta.

La web de Variety también ha desvelado una lista de nombres, con los actores que presuntamente participarán en el proyecto. Entre ellos, destacan los de estrellas como Samuel L Jackson, Tim Roth, Kurt Russell, Amber Tamblyn o Michael Madsen.

Muy “tarantinesca”

Durante la charla, de tres horas y media y con la presencia de los hermanos Weinstein, colaboradores de Tarantino, el director desveló que ya está trabajando con una segunda versión de la historia, y que pronto se pondrá con la tercera.

En el acto, Tarantino trabajó con varios actores en la lectura de fragmentos del guión desvelado hace unos meses. Como destaca Variety, el libreto tiene todos los ingredientes que uno espera de una historia de Tarantino: The Hateful Eight será “violenta, sangrienta, blasfema e incluso vomitiva”.








DANIEL G. APARICIO

  • El animador Valentín Amador y el modelador Luis Labrador son dos de los españoles que han trabajado en el largometraje de Disney ‘Frozen’.
  • La película es ya el filme de animación más taquillero de la historia.
  • Amador y Labrador revelan a 20minutos algunas de las claves del desarrollo.

Frozen

Antonio Banderas, Javier Bardem y Penélope Cruz no son los únicos españoles que triunfan en Hollywood. La meca del cine está repleta de talento hispano, de nombres menos mediáticos que los de las grandes estrellas del celuloide pero integrantes de las plantillas de algunas de las mayores productoras del mundo.

Maquilladores, expertos en efectos especiales y animadores españoles forman parte de los entresijos de gigantescas compañías como Dreamworks, Pixar o Disney. En esta última en concreto desarrollan su magia el animador Valentín Amador Díaz y el modelador 3D Luis Labrador, dos de los artistas que han participado en Frozen: El reino de hielo, último filme ganador del Oscar a mejor largometraje de animación y película de este estilo más taquillera de la historia.

“La mejor manera de contar historias ahora mismo en Hollywood está en la animación. Es donde tienes un trabajo de estructura de la historia, del guión y de construcción de los planos más elaborado”, cuenta Amador.

“En unos años veremos cada vez más películas de animación nominadas a mejor película. Ya ha habido un par de casos, La Bella y la Bestia y Up, pero todavía existe una especie de condescendencia por parte de la industria de la imagen real hacia la animación cuando en realidad nosotros estamos contando historias mucho mejor construidas”, asegura. “La primera Toy Story, por ejemplo, era una película buenísima, más allá de que fuera de animación o no”, añade.

Amador se ha encargado de la animación de Anna y, sobre todo, de Elsa, una joven de personalidad fría e introvertida, lo que ha supuesto todo un reto para él. “Cuando eres un animador, lo que eres sobre todo es un actor y, como en todas las profesiones, tienes tus trucos, tus atajos y una manera de pensar un poco establecida. Pero cuando trabajas para Disney, que tiene un nivel de sofisticación en los personajes muy elevado, tienes que olvidarte de todo eso y aproximarte a cada escena con mucho cuidado para descubrir cómo un personaje puede expresar sus sentimientos de una forma que solamente él pueda hacer. Es la antítesis de un cliché”, relata.

Olaf.“El caso de Elsa era especialmente complicado. Es un personaje que tiene tanta intensidad interior pero tan pocas maneras de manifestarlo —esconde constantemente lo que siente— que animarla fue un desafío”, explica el artista.

El animador, que ha trabajado en películas como John Carter, Harry Potter y las reliquias de la muerte – Parte 1 y Donde viven los monstruos, hace hincapié también en la importancia del trabajo en equipo. “La animación que ves en la pantalla no es solamente algo que sale de mi cabeza. Es un proceso en el que intervienen muchas personas, por lo que acordamos una serie de formas de actuar del personaje de manera que no parezca el trabajo de un equipo de 50 personas diferentes sino un personaje con una mente propia”, cuenta Amador.

En cuanto a curiosidades, cita un detalle de Olaf, el muñeco de nieve que cobra vida en la película. “Olaf nunca dobla los brazos. Es algo de lo que la gente no se suele dar cuenta. Es un muñeco de nieve con dos ramas por brazos y las ramas no se doblan. Es verdad que la nieve tampoco habla, pero es parte de la serie de reglas que te creas para construir tu mundo, y luego tienes que jugar con esas reglas para que el espectador entre en ese universo. Si empiezas a romper las reglas conforme te vaya viniendo bien, es muy difícil mantener la sensación de credibilidad”, detalla Amador.

“Es algo que no se nota a simple vista porque no es algo que impida al personaje actuar y comunicar lo que siente a la audiencia, pero a la vez lo notas ahí como una cierta incomodidad que le da una manera de andar y de moverse muy característica. Solamente dobla los brazos en un momento, que es cuando canta su canción, entonces sí que le pusimos codos porque es algo que pasaba en su cabeza”, concluye.

Un mundo de nieve y hielo

Para el modelador 3D Luis Labrador, que se encargó de construir los grandes entornos en los que se desarrolla la historia, los quebraderos de cabeza fueron muy diferentes. “El mayor reto ha sido la nieve. Había varios departamentos encargándonos de esto. Por ejemplo, cuando es nieve con la que tienen que interactuar los personajes, se encarga el departamento de efectos, cuando es más artística, nos encargamos nosotros”, cuenta.

“El castillo hubo que hacerlo de dos formas, primero sin nieve y luego cubierto de nieve. Hay que modelarlo todo a mano y colocarlo aquí y allí. Tuvimos que hacer ese doble trabajo de modelado con varios entornos”, explica Labrador, quien forma ya parte de una resurgida Disney que está empezando a hacer sombra a la aclamada Pixar, aparentemente algo más floja en los últimos años.

Elsa.Labrador explica esta situación  de un modo muy claro: “Lo que ha pasado es que en Disney, tras estar años por detrás, ha empezado a buscar otra vez su identidad, volver a lo que había sido antiguamente. Gracias al CEO que tenemos ahora mismo, decidieron contratar a John Lasseter para revivir la época dorada, lo cual han conseguido. No esperaban conseguirlo tan pronto pero lo han conseguido. Han estado reclutando gente, buscando debajo de las piedras a los mejores. Solamente en mi departamento de modelado, tardaron dos años en tener el grupo de gente que querían tener, porque han ido buscando lo mejor de lo mejor que. Se han llevado a gente de otros estudios y el nivel ha subido un montón”.

“¿Qué ha pasado en Pixar? Pues, en primer lugar, han tenido una serie de problemillas que les han retrasado el planning. Además, los grandes pensadores de Pixar o estaban de vacaciones o han vuelto hace poco. Brad Bird, uno de los directores número uno de allí, se ha pasado a la acción real. Durante un tiempo, el director de Buscando a Nemo se fue a hacer John Carter. Ya ha vuelto a Pixar, pero claro, ahora tiene que afrontar el desarrollo de una nueva película y esto va a llevar tiempo. Ha pillado la subida de aquí y, no la bajada, sino la espera a cosas que están por llegar de allí. Ya están volviendo otra vez a la carga, tienen un montón de películas que van a salir ahora que van a ser una pasada”, sentencia el modelador.

Por su parte, Amador considera que a menudo se exagera este asunto y recuerda que el cine también se hace para ganar dinero. “No nos olvidemos de que el cine es arte y negocio. Ojalá muchos estudios compaginaran arte y negocio como lo compagina Pixar”, dice el animador.

Actualmente, tanto Valentín Amador como Luis Labrador están inmersos en Big Hero 6, próxima película de animación de Disney, una aventura de superhéroes basada en el cómic homónimo de Marvel.








EUROPA PRESS

  • El director de ‘Avatar’, ‘Aliens’ o ‘Terminator’ ha respondido algunas preguntas formuladas por sus fans durante una sesión denominada “Ask Me Anything”.
  • En una batalla entre tres personajes de las películas, “un T-800 armado con un rifle de plasma dejaría todo limpio”, asegura Cameron.
  • Sobre ‘Terminator’, confesó que nunca ha sido un gran fan de la saga: “No quise hacer la segunda entrega hasta tener una idea tan buena como la de la primera”.

Schwarzenegger como Terminator

Durante una sesión denominada “Ask Me Anything” (Preguntadme lo que queráis) que tuvo lugar en la web Reddit, el director de Avatar, James Cameron, respondió algunas de las dudas que sus fans siempre han tenido sobre varias de sus creaciones, entre ellas la propia Avatar, Alien o Terminator.

Durante el interrogatorio de los fans, Cameron sacó a la luz algunos secretos de Terminator. El cineasta confesó, por ejemplo, que nunca ha sido “un gran fan de la saga”. “De hecho no quise hacer la segunda entrega hasta que se me ocurriera una idea que fuera tan buena como la de la primera película”, señaló.

Pero no fueron éstas las únicas palabras que tuvo hacia la saga que protagonizó Arnold Schwarzenegger. El que fue director de Titanic también comentó que “teniendo en cuenta la complejidad moral de la historia”, no cree “que la tercera y la cuarta entrega hayan conseguido estar a la altura”.

Sin embargo, no todo fueron malas críticas hacia Terminator: Cameron expresó que tiene muchas esperanzas puestas en las nuevas películas y que sin duda “la presencia de Schwarzenegger será revitalizante para la saga”.

Batalla en el ‘Universo Cameron’

Y por fin, la guinda final: ¿Quién ganaría en una batalla entre Terminator, un na’vi o Alien? Cameron no dudó la respuesta: “Un T-800 armado con un rifle de plasma dejaría todo limpio, lo único que tiene que hacer es disparar a la reina Alien y hacer que la sangre alcance a los na’vi”.

Pero Cameron quiso ir más allá, comentando que “un duelo entre los tres desarmados sería algo diferente y probablemente la reina Alien sería la ganadora, pero me gustaría ver un duelo con un na’vi a lomos de leonopteryx o un thanataurio, ahí la batalla estaría muy reñida”.








20MINUTOS

  • Un proceso cursado el miércoles en Hawai alega que el director de las películas de X-Men cometió abusos contra un chico en 1999 en unas “fiestas sórdidas”.
  • La acusación ha señalado que, con la promesa de ayudarle a ser actor, el cineasta le obligó a ingerir drogas, alcohol y posteriormente le violó.
  • El abogado de Singer afirma que este juicio es “absurdo y difamatorio”.
  • El letrado del denunciante afirma que “Hollywood tiene un problema con la explotación sexual de niños”, y que esta es la primera de muchas denuncias.
  • Lee aquí el documento completo de la demanda (inglés).

Bryan Singer

El director Bryan Singer ha sido acusado de haber abusado sexualmente de un chico de 17 años durante unas “fiestas sórdidas” en 1999, según ha publicado la web Hollywood Reporter.

El proceso ha comenzado en Hawai este miércoles y en él se acusa al cineasta —responsable de más de una docena de populares títulos como la saga de X-Men, Superman Return, Valkira o Sospechosos habituales— de haber obligado a un chico a beber alcohol y esnifar cocaína, para posteriormente violarle en el transcurso de lo que la acusación ha denominado “fiestas sórdidas”.

Los sucesos tuvieron lugar en Los Ángeles y Hawai en 1999. El denunciante es Michael F. Egan III, de 31 años y residente en Nevada, que ha querido presentarse sin seudónimo y se define como heterosexual.

Durante su adolescencia se mudó junto a su familia a Los Angeles para conseguir su sueño de ser actor. Según denuncia Egan, Singer y otras poderosas personas de Hollywood le obligaron a participar en sus fiestas sexuales para conseguir su meta. Aseguraron que le ayudarían a triunfar si él les ayudaba a “estar contentos”.

El joven, que en 1999 tenía 17 años, ha descrito los actos cometidos en esas presuntas “fiestas de Hollywood” de forma muy explícita y asegura que estos abusos le han dejado secuelas emocionales.

Hollywood tiene un problema con la explotación sexual de niños“, afirma el abogado de Egan. “Este es el primero de muchos casos que llevaré adelante para dar voz a estas víctimas”.

A escasas semanas de su gran estreno

“Las declaraciones hechas contra Bryan Singer no tienen ningún fundamento“, asegura el abogado del cineasa, que ha calificado el proceso de “absurdo y difamatorio”.

El proceso sale a la luz cuando solo falta un mes para el estreno de la esperada película  X-Men, Días del futuro pasado, de la que Singer es productor y director.

Singer también está preparando otra entrega más de la franquicia: X-Men: Apocalipsis, y se había rumoreado que podría encargarse de la adaptación a la gran pantalla de la serie Galáctica.









EUROPA PRESS

  • El director explica que era muy complicado encontrar un nuevo enemigo para Superman y que al nombrar a Batman, ya era “muy difícil volver atrás”.
  • La secuela de ‘Man of Steel’ contará con Superman, de nuevo interpretado por Henry Cavill y con Batman, interpretado por Ben Affleck.
  • También contará con la presencia de Jeremy Irons, Jesse Eisenberg, Amy Adams, Diane Lane y Laurence Fishburne.

Batman vs Superman

Zack Snyder, el director deEl Hombre de Acero, habla en una entrevista con Forbes sobre el largometraje Batman vs. Superman, la cinta que ha divido a los fans de ambas sagas y ha provocado todo tipo de opiniones.

Según explica el director, la presencia de Batman en la segunda película de El Hombre de Acero iba a ser tan solo un cameo: “Queríamos mostrar la presencia de Bruce Wayne de forma sutil, sin embargo nos planteamos…¿Cómo sería una batalla entre ambos superheroes?”.

El director también comentó la dificultad que tenían para encontrar un nuevo enemigo para el hombre de acero: “Superman ya se ha enfrentado a grandes villanos como el general Zod, por lo que era difícil encontrar uno mejor.” afirma Snyder.

“Una vez que has hablado de Batman como posible rival para Superman es muy difícil volver atras”, señala el que dirigió 300 para justificar la aparición del superhéroe.

Zack Snyder ha declarado que no sabe “cuando se podrán las imágenes, puesto que aún no se ha empezado a rodar la película“.

La secuela de Man of Steel contará con Superman, de nuevo interpretado por Henry Cavill; con Batman, al que interpretará Ben Affleck; y Wonder Woman, que estará encarnada por Gal Gadot.

La cinta también contará con la presencia de Jeremy Irons como Alfred; Jesse Eisenberg, que interpretará al villano Lex Luthor. Junto a ellos Amy Adams, que de nuevo encarnará a Lois Lane; Diane Lane, que dará vida otra vez Martha Kent, la madre adoptiva de Superman; Laurence Fishburne, que repetirá como Perry White.








EP

  • Tras los títulos de crédito aparece un nuevo ‘teaser’ de ‘X-Men: Days of Future Past’ con ella como protagonista, interpretada por Jennifer Lawrence.
  • Los fans de ambas sagas han empezado a soñar con un crossover entre las dos franquicias, de Sony y Fox respectivamente.

Jennifer Lawrence

Una sorpresa mayúscula esperaba a los seguidores de Spiderman al final del pase de The Amazing Spider-Man 2. ¿La razón? Después de los títulos de crédito aparecía un nuevo teaser de X-Men: Days of Future Past con Mística como su protagonista.

En este adelanto se puede ver a una azul Mística, interpretada por Jennifer Lawrence (La gran estafa americana, El lado bueno de las cosas) luchando contra los hombres de Stryker. Los rumores no se han hecho esperar. Los fans de ambas sagas han empezado a soñar con un crossover entre las dos franquicias, de Sony y Fox respectivamente.

Disney ya lo había hecho con Marvel pero la diferencia en este caso es que Sony Pictures (Spiderman) y Fox (X-Men) no tienen ninguna intención de juntar a sus respectivos superhéroes.

Echando por tierra las ilusiones de los que pensaban que Spiderman lucharía junto a los hombres del Profesor Xavier, esta estrategia solo responde a una compensación entre las dos productoras. Según informa el portal Variety, el director Marc Webb tenía un contrato vigente con Fox, por el que estaba comprometido a realizar una nueva película tras el éxito de 500 Days of Summer.

No obstante, Sony Pictures le captó para dirigir las nuevas entregas del Hombre Araña por lo que no pudo cumplir con su contrato. Así Fox permitió la marcha de Webb con la condición de que Sony hiciese publicidad de la nueva película de X-Men de forma gratuita. X-Men: Days of Future Past se estrenará el 23 de mayo en Estados Unidos aunque habrá que esperar hasta el 6 de junio para que llegue a los cines españoles.