20MINUTOS.ES / EUROPA PRESS

  • La feria CinemaCon de Las Vegas ha desvelado algunas imágenes de ‘El caballero oscuro: La leyenda renace’, que llegará a los cines el 20 de julio.
  • La nueva película ofrecerá más violencia que sus anteriores entregas y líos de faldas que involucrarán a Anne Hathaway y a Marion Cotillard.

Christopher Nolan

Una de las citas más esperadas en el CinemaCon que estos días se celebra en Las Vegas era la convocada por Warner Bros.

Como estaba previsto la productora ha presentado más material de su gran estreno The Dark Knight Rises (El caballero oscuro. La leyenda renace): tres nuevas imágenes promocionales y un montaje de cinco minutos de la película.

En una de las tres nuevas fotografías vemos a Batman y a Bane frente a frente en lo que puede ser una imagen del típico enfrentamiento final entre héroe y villano. Las otras dos tienen al hombre murciélago, encarnado por tercera vez consecutiva por Christian Bale, como protagonista absoluto. En una de ellas, además vemos a ‘The Bat’, su nuevo ‘juguetito’.

En general, las sensaciones recogidas en las diferentes medios y redes sociales son bastante positivas y auguran un broche de oro a la trilogía de Batman a la altura del resto de la saga de Christopher Nolan. El propio director prometió que la cinta será un auténtico “espectáculo”.

Dos mujeres para Batman

Algunos de los aspectos concretos que más han llamado la atención y de las escenas exhibidas son los líos de faldas de Bruce Wayne, que implican a Miranda Tate (Marion Cotillard) y también a Selina Kyle (la Catwoman a la que da vida Anne Hathaway) o que la voz de Bane -el villano principal de esta entrega al que da vida Tom Hardy- se entiende perfectamente. Según comenta el público sus diálogos se escuchan bastante mejor que en el trailer original y en el prólogo de ocho minutos que se exhibió en los IMAX antes de Misión Imposible 4.

Pero sobre todo, la mayoría de coincide en que en esta cinta nos encontraremos con un Batman mucho más ajado y castigado -no en vano la historia transcurre ocho años después de El Caballero Oscuro- y mucha, mucha violencia.

Acción, explosiones y espectaculares escenas con tanques y puentes que saltan por los aires se han dejado ver para ir abriendo boca en este adelanto de la esperada cinta que cerrará la trilogía de Batman de Nolan y que se estrenará el 20 de julio.



EP

  • La actriz participa en la serie ‘Smash’, en la que interpreta a una actriz que quiere conseguir en papel de Marilyn Monroe en un musical.
  • Para hacerlo, entre otras cosas entona el famoso ‘Happy Birthday’.

Uma Thurman

La actriz Uma Thurman se sube a las tablas de Broadway, al menos de un Broadway ficticio. Y es que una de las rubias más célebres de los últimos años no ha dejado pasar la oportunidad de meterse en la piel de la rubia más famosa de la historia del celuloide: Marilyn Monroe.

Al igual que recientemente han hecho Naomi Watts o Michelle Williams, la protagonista de Kill Bill se ha transformado de pies a cabeza para imitar a la mítica Marilyn. Lo hizo para un capítulo de la serie Smash en el que Thurman ha dado vida a una de las actrices que aspiran a interpretar a Monroe en un musical.

Concretamente, Uma interpreta a Rebeca Duvall, una estrella de cine que quiere dar el salto al teatro colándose en el musical sobre Marilyn. Así, en el episodio del próximo lunes, los espectadores de la NBC verán a Thurman interpretando el famosísimo Happy Birthday que la actriz le dedicó al presidente Kennedy.

En los escasos 50 segundos que dura el teaser que la NBC ha avanzado podemos ver a la protagonista de Pulp Fiction en una audición intentando meterse al director de la obra en el bolsillo cambiando Happy Birthday Mr. President por Happy Birthday Mr. Director. Eso sí, con la misma sensualidad de la que hizo gala la propia Marilyn.

Vestida igual que la ambición rubia el día del famoso aniversario de JFK, Thurman se insinúa desde el micrófono al director de la obra ficticia. Emula la pose y los movimientos de Monroe y susurra las últimas palabras de la canción para después lanzar un beso al director, recordando a famosa escena que se vivió hace ya 50 años.

La serie que sigue los pasos de un grupo de actrices que luchan por hacerse con el papel de su vida cuenta -además de con Uma Thurman en algunos capítulos- con rostros conocidos como los de Debbra Messing y Angelica Houston.



EFE

  • El actor estrena este viernes en EE UU la película ‘The Raven’, donde interpreta al célebre novelista Edgar Allan Poe.
  • Cusack opina que es el mejor papel que le han ofrecido en años y destaca el lado ocuro de Poe, que representa “la parte que no queremos que vean los demás”.

John Cusack

 John Cusack, uno de los rostros más conocidos de Hollywood desde hace dos décadas, estrena este viernes en EE UU The Raven, el personaje “más oscuro” de su carrera, para el que “casi” se convirtió “en un vampiro”, según dijo a Efe.

El actor, de 45 años, interpreta en la cinta al célebre autor estadounidense Edgar Allan Poe, maestro de lo macabro y considerado por muchos el inventor del género detectivesco, dos vertientes incluidas en este filme de James McTeigue (V for Vendetta) acerca de una ola de asesinatos en el Baltimore del siglo XIX que recrean relatos escabrosos del escritor.

“No dormí mucho, la verdad”, explicó Cusack. “Me llené la cabeza con cosas de Poe y casi me convierto en un vampiro. Creo que era necesario para la película. Quería hacer una inmersión total en el personaje y sentir esas sensaciones a tope para entender mejor el material”, añadió el artista, visiblemente delgado y ojeroso en la cinta.

No es la primera vez que Cusack se adentra en el misterio y el terror. Ya lo hizo en trabajos como Identity (2003) o 1408 (2007), y ahora vuelve a abrazar su particular sombra mientras su personaje ayuda a la policía a dar caza al asesino.

“Creo que todos tenemos un lado oscuro”, confesó. “Carl Jung dijo que todos tenemos una sombra. Y Poe representa esa parte de nosotros que no queremos que vean los demás. La misma de donde procede nuestra creatividad, misticismo y sexualidad. Es lo que da fuerza y autenticidad a este personaje”, indicó.

Realidad y ficción se entremezclan en una película que toma su título de uno de los poemas más conocidos de Poe y en la que aparecen famosos pasajes de obras como Murders in the Rue Morgue o The Pit and the Pendulum.

“El cuervo es el puente entre la vida y la muerte, entre la luz y la oscuridad. Poe capturó como nadie el subconsciente y los espacios que hay entre ambos mundos”, dijo el intérprete, candidato al Globo de Oro por “High Fidelity” (2000) y que en el futuro estrenará “No somos animales”, del argentino Alejandro Agresti.

El mejor papel de años

Cusack no tiene inconveniente en admitir que Poe es el mejor papel que ha recibido en muchos años -”otros actores con más tirón comercial lo hubieran deseado, así que he tenido suerte”, apuntó-, y asegura que personajes así le devuelven su amor por el cine.

“A veces te asaltan las dudas acerca de seguir en esto, sobre todo cuando no llega material interesante. Sí he pensado en hacer otras cosas”, reconoció el actor. “Pero me encanta este mundo, contar historias y, sobre todo, crear. Un papel así -afirmó- me hace seguir adelante”.

Cusack señaló que acometer un personaje de esta dimensión le “intimidó”, aunque era consciente de que no es posible hacer “un perfil definitivo” de una persona real.

“Solo puedes aspirar a tratar de capturar parte de su esencia, buscar detalles y actitudes, recrear cosas que dijo o hizo. Por eso esta película es un sueño sobre Poe. Solo pretendí trazar parte de lo que fue”, comentó.

Consciente de lo que tenía entre manos, el actor trabajó con los guionistas para asegurarse de que el personaje tenía la textura y el lenguaje adecuados, y descubrió nuevas facetas en la escritura de Poe que había pasado por alto cuando leyó sus obras por primera vez hace años.

“Un icono así se vuelve bidimensional con el tiempo. Es como una marca. Releerlo me descubrió su vena satírica, su humor absurdo y esotérico con el que jugaba con el lector. Es divertido y absorbente”, manifestó Cusack, un tipo que a pesar de su gran carrera ha permanecido alejado de los focos de la prensa del corazón.

¿Cómo? “Es fácil. No hablo de ello y la gente no me pregunta. No entro en ese juego. Cuando hago una película tengo que hacer entrevistas y voy a estar en las casas de la gente lo quieran o no. Pero cuando acabo, desaparezco. Para mí es algo tonto atraer la atención todo el rato. No quiero aburrir a nadie”, concluyó.



20MINUTOS.ES / EUROPA PRESS / VÍDEO: EUROPA PRESS

  • Lindsay Lohan protagonizará la ‘tv movie”Liz and Dick’.
  • El filme girará en torno a la relación entre Liz Taylor y Richard Burton.

Lindsay Lohan

Ya es oficial. Lindsay Lohan encarnará a Elizabeth Taylor en televisión. Lo hará en un telefilm sobre la vida de la gran diva de Hollywood que llevará por título Liz And Dick y que, como su propio nombre indica, se centrará en su apasionada y tortuosa relación con Richard Burton. 

A principios de año saltaba el rumor de que la cadena Lifetime estaba preparando una película sobre la vida de Liz Taylor. Esas mismas informaciones colocaban a Lohan como la máxima favorita para encarnar a la mítica actriz, que falleció el marzo de 2011.

Pero unos nuevos problemas con la justicia de la irremediable Lohan hicieron que el nombre de Megan Fox -otra actriz más mediática que buena intérprete- saltara a la palestra como posible sustituta.

Finalmente no será necesario que Lifetime tire de ese plan B, y Lohan será quien encarne a Taylor. “Siempre he tenido un gran respeto y he admirado la figura de Elizabeth Taylor. No sólo era una increíble actriz, sino también una mujer increíble. Me siento muy honrada por haber sido elegida para interpretar este papel”, afirma Lohan a través de un comunicado.

“Estamos encantados de que Lindsay encarne a la adorada leyenda de Hollywood, Elizabeth Taylor. Ella es una de esas excepcionales actrices que cuenta con el talento, la belleza y la intriga necesarios para capturar el espíritu de la que fue un icono de la provocación”, señaló Rob Sharenow, vicepresidente de programación de Lifetime.

A sus 25 años, esta es otra gran oportunidad para la protagonista de Chicas Malas, que vio como precisamente por su disoluto comportamiento proyectos como el Inferno, una de las películas que iba a llevar a la gran pantalla la vida de la estrella porno Linda Lovelace, se le han escapado de las manos.



20MINUTOS.ES / EUROPA PRESS

  • La actriz ha obtenido el reconocimiento internacional tras sus papeles en ‘Criadas y señoras’, ‘La deuda’ o ‘El árbol de la vida’.
  • Al parecer, Chastain rechazó en un primer momento el papel.

Jessica Chastain

Iron Man sigue reclutando actores para su tercera aventura cinematográfica en solitario. A los nombres de Ben Kingsley y Guy Pearce como posibles fichajes, se suma ahora el de Jessica Chastain.  

Por si no fuera suficiente con Gwyneth Paltrow, que da vida a Pepper Potts, y Scarlett Johansson, que volverá a encarnar a La Viuda Negra, una nueva belleza traerá de cabeza al mujeriego y díscolo Tony Stark. Se trata de Jessica Chastain que, según asegura una información publicada por Deadline, está a punto de firmar para participar en Iron Man 3.

En la tercera entrega de la saga de Marvel, Chastain interpretará a una científica muy sexy y tan inteligente como Tony Stark, lo que pondrá en jaque al multimillonario. Y es que no hay que olvidar que en la historia de Iron Man 3 la ciencia tendrá que más peso incluso si cabe que en anteriores capítulos de la franquicia ya que estará basada en la saga de comic Extremis, creada por Warren Ellis y Adi Granov y en la que Stark usa nanotecnología para incorporar la armadura a su propio cuerpo y adquirir poderes sobrehumanos.

De hecho, los otros dos posibles fichajes -Sir Ben Kingsley y Guy Pearce- encarnarán a personajes también estrechamente ligados con el mundo de la ciencia y la nanotecnología.

Ya rechazó este papel

Con cintas como La deuda, Criadas y señoras, Take Shelter y la magistral El árbol de la vida, Chastain consiguió el pasado año el reconocimiento de la crítica y la popularidad entre el gran público. Ahora se podría embarcar en este blockbuster de superhéroes en un papel que ya le ofrecieron hace meses pero que rechazó.

Y es que Chastain iba a estar ocupada estos días con el rodaje de The Disappearance of Eleanor Rigby, un interesante proyecto de dos películas que relatará una historia de amor desde el punto de vista de él y de ella.

Pero el retraso de esta producción, sumado al hecho de que a Marvel no le convenciera ninguna de las otras opciones que barajó para el papel (Diane Kruger, Gemma Arterton o Isla Fisher) han hecho que el personaje vuelva a manos de Chastain que en las próximas semanas comenzará a rodar en Wilmington, Carolina del Norte, a las órdenes de Shane Black. De nuevo protagonizada por Robert Downey Jr., Iron Man 3 se estrenará en mayo de 2013.



EFE

  • El actor Javier Bardem vuelve a rodar una película a las órdenes de un director español, Santiago Zannou, ocho años después de ‘Mar adentro’.
  • Interpretará a un neonazi en ‘Alacrán enamorado’, una película basada en una novela de su hermano Carlos Bardem.
  • La historia es como un ‘Romeo y Julieta’ actualizado.

Javier Bardem

El actor Javier Bardem vuelve a rodar una película a las órdenes de un director español, Santiago Zannou, ocho años después de Mar adentro, con Alacrán enamorado, cinta basada en una novela de su hermano Carlos Bardem y en la que interpretará a Solís, el ideólogo de una banda neonazi.

Santiago Zannou, realizador de, entre otras, El truco del manco, explica que el ganador de un Oscar por No es país para viejos interpretará un papel secundario que no es exactamente un villano como el que acaba de rodar en la nueva película de James Bond a las órdenes de Sam Mendes.

“En mi película es más realista, no un villano maléfico que quiere acabar con el mundo, sino como una persona de a pie. Esas son las que verdaderamente me dan miedo, por tener un tipo de ideología que separa a las personas, que engendra violencia. Por el bien de todos, es mejor no hacer comparaciones”, explica el director.

Bardem no vuelve estrictamente al cine español -porque Vicky Cristina Barcelona y Biutiful ya fueron producidas y rodadas en España- pero sí se reencuentra con un director español, algo que no le sucedía desde que rodó con Alejandro Amenábar la película que le dio el cuarto de sus cinco premios Goya.

La historia de Alacrán enamorado es como un Romeo y Julieta actualizado entre Alyssa, una seductora inmigrante latinoamericana que fue entregada a una red de prostitución infantil y que ahora se gana la vida limpiando casas, y Julián, apodado “El alacrán”, miembro de un grupo neonazi.

El protagonista será Álex González, mientras que Miguel Ángel Silvestre encarnará a su “amigo malo”, según el productor de la película, Álvaro Longoria. Carlos Bardem se ha reservado el papel de un entrenador de boxeo llamado Carlomonte, el exboxeador Rudo Hovic será el dueño del gimnasio y Judith Diakhate será la chica de la película.

Y, pese a la presencia del mundo pugilístico en la cinta, en Alacrán enamorado no veremos a Javier Bardem boxear. “No es un boxeador. El boxeador es Carlos, que lleva quince años practicando este deporte”.

Zannou había conectado emocionalmente con la novela de Bardem y le llamó al terminarla. “Fue una conversación en la que los dos nos emocionamos”, recuerda. La película, como el libro, es una historia que plantea que “hay personas que dentro de sí tienen una rabia y a veces a esa rabia le quieren dar una razón. Esa razón muchas veces, por desgracia, se transforma en violencia, pero se puede canalizar la rabia y convertirla en gasolina para mejorar y que las cosas cambien”, explica Zannou.

El realizador se disculpa por ser “un romántico” y considerar esta cinta “una fábula que demuestra que el amor y la confianza nos pueden salvar del camino hacia la autodestrucción”.

Bardem no es el protagonista

Pese a la promoción que está dando la vuelta de Bardem al cine español, Zannou quiere dejar las cosas claras. “No tengo ninguna duda de que el protagonista de mi película es Álex González y su partenaire inmediato es Carlos Bardem”.

“Tuvimos la suerte de proponerle el proyecto a Javier Bardem hace tiempo y ver que lo que le interesaba era el tipo de historia que queríamos contar. Él es una persona muy comprometida con el mundo con los pies en la tierra. Pero tenemos que saber tratarle como uno más y que a nosotros no nos cambie la idea que llevamos un año y medio trabajando”, explica.

La película se rodará íntegramente en Madrid, durante ocho semanas a partir del 7 de mayo y Longoria confía en que la presencia de Bardem dé un impulso extra a la cinta.

“Desde que se incorporó Santiago Zannou decidimos que debíamos intentar buscar un casting lo más potente posible y queríamos alguna figura internacional. Es muy importante, no solo de cara la explotación en España, sino internacional es fundamental para poder hacer películas”, explica Longoria, productor que este año en Cannes presentará dos películas: Elefante blanco, de Pablo Trapero, y 7 días en La Habana, un documental a varias voces.

Alacrán enamorado está producida, además de por Morena Films, con la ayuda de TVE y Canal Plus y sus ventas internacionales las llevará Wild Bunch.



RAFA VIDIELLA

  • La entrevistamos, y sobrevivimos para contarlo.
  • Así es la actriz, que el viernes estrena ‘Los Vengadores’.

Scarlett Johansson

La entrevista está a punto de suspenderse: Scarlett Johansson ha cancelado todas las de la mañana por levantarse indispuesta (la versión extraoficial asegura que, tras una fiesta la noche anterior, se ha quedado dormida). Pero finalmente, a las dos de la tarde aparece puntual. Y demuestra por qué es el mayor icono sexual femenino del Hollywood actual. 

Acabo de leerlo: tendrá su estrella en el Paseo de Hollywood.
¡Sí! ¡Por fin! (risas). Para ser sincera, no sé quién decide esas cosas… ¿Te nominan? Lo que es seguro es que solo tendré que recibirla y dejar mis huellas, pero será emocionante. ¡Seré la protagonista, pero me sentiré como un fan del cine!

No sabe quién lo ha decidido, pero sabrá por qué la recibe.
Llevo casi 20 años en esta industria: he trabajado desde que era una niña, y ahora me siento como un pequeño y anciano monstruo. He crecido, y este tipo de cosas me hacen pensar: “¡Mierda, cuántas cosas me han pasado!”.

La última, volver a meterse en la piel de la Viuda Negra.
Era un personaje que ya había hecho en Iron Man 2, así que la conozco bien: es una tía sexy, cojonuda, una supermujer, así que todo consistía en estar a su altura. Tenía que ser dura pero al mismo tiempo mostrar felicidad por estar rodeada de todos esos superhéroes.

Por cierto, ¿cómo la trataron, siendo la única chica?
No sé… ¡Que te lo digan los otros actores! Dependía del día, pero siempre me encontré a gusto. A veces me sentía como una princesa; otras, como un marimacho… En todo caso, nos conocíamos todos. De otras películas, de Nueva York… Ya éramos amigos.

Hablábamos antes de su carrera: ¿cómo la han vivido, por ejemplo, sus padres? ¿Cómo es ser padres de una niña que se convierte en una célebre actriz?
Están orgullosos, desde luego. Creo que soy una buena chica. Por ejemplo, me parezco bastante a mi padre: como él, soy seca cuando me conoces, parece que lo digo todo muy en serio, pero creo que tengo un buen sentido del humor. Quizá sea la sangre danesa… Respecto a mi madre, es judía. ¡Con eso lo digo todo!

¿Y usted? ¿Cómo fue convertirse, tan joven, en estrella?
Siempre he vivido en Nueva York, y desde que era una niña pequeña y conseguía mis primeros trabajos, mi madre me insistió en que debería intentar llevar una vida normal, pasara lo que pasara. Así que fui a la escuela, tuve a los típicos amigos del vecindario, iba a campamentos juveniles…

Pero desde joven se convirtió en el objetivo de los medios…
No tanto: quizá sueno antigua, pero creo que entonces los medios de comunicación tenían otro comportamiento. Los actores actuales desde muy jóvenes son acosados por la prensa. No solo eso: reciben muchas críticas, puedes leer cosas horribles escritas sobre ellos. Cuando yo era una cría no me importaba la fama: solo me dedicaba a trabajar, pero tampoco recuerdo haber tenido que enfrentarme a un acoso constante. Ahora veo a niñas de 14 años, como Elle Fanning, a las que persiguen todo el día para sacarles unas fotos, y es una locura. Hay que tener una gran familia para poder sobrevivir a algo así.

Usted, ahora, también puede quejarse de los medios.
Sí, no es fácil. Valoro mucho mi vida personal, mi intimidad. Nunca he intentado vender, o explotar, mi vida, mis sentimientos o mi intimidad, pero aún no he descubierto la forma de que otros también los respeten, así que solo me queda protegerme. Me asombran otros actores que saben jugar con eso: hablan de su vida en Facebook, sacan fotos en Twitter, y lo transforman en algo positivo. Yo no sé hacerlo.

Volvamos a hablar de superhéroes: ¿quién es el suyo en la vida real?
Dios mío… ¡Hugh Jackman! ¿Has visto cómo canta y baila? Es fascinante. Increíble. Mataría por hacer algo así.

Por cierto, usted canta. ¿Cuándo sacará otro disco?
Espero que pronto… Ojalá. Pero necesito más tiempo. 

Y, además de muy ocupada, ¿cómo está ahora mismo?
Muy centrada en mi trabajo. Y también sensible: me he dado cuenta de que todos, y uno mismo, no somos siempre el blanco o el negro, sino muchos grises.

Cómo es la actriz cara a cara

Expectación: Cuando la entrevistamos hace dos años no estuvo ni simpática ni muy guapa. Horrible peinado, vestido rosa, aspecto de pastelito yanqui… ¿Un mito sobrevalorado?

Tatuajes: Dos, al menos a la vista. En la muñeca derecha, la actriz luce una pulsera negra tatuada, una especie de hilo que, de lejos, parece un adorno de verdad y que en más de una foto tapa con un reloj o una muñequera. En el antebrazo izquierdo, algo más llamativo, encontramos un extraño tatuaje circular que la actriz esconde al terminar la entrevista, cuando pide una manta porque en la habitación hace frío. Antes, nos ha dado tiempo a ver un paisaje multicolor y esférico en el que brilla el sol sobre el perfil de una montaña, unas apacibles olas y el cielo.

¿Entonces?: Pues qué quieren que les diga: que las hay más deslumbrantes (Charlize Theron), llamativas (Jessica Biel) o divertidas (Eva Mendes), pero que ella es única. Es el triunfo de una bajita con curvas frente a un ejército de esqueletos. Es la sensualidad de una mujer que juega a ser una resabiada niña. En resumen: es una estrella. Scarlett. 

Atractiva: Esta vez, la cosa cambia. Scarlett  lleva el pelo rubio, corto y recogido. Viste sandalias y pantalones pirata negros. Y una camiseta blanca de algodón, suelta y con tirantes, que destaca su generoso pecho.

Vozarrón: Otra de sus grandes virtudes, aunque diga de sí misma que tiene «la voz de un Husky». Johansson juega con su ronca voz y habla con susurros, hasta subirla de pronto para, casi siempre, bromear.



EFE

  • La película se titulará ‘Machete Kills’ y estará dirigida  por Robert Rodríguez.
  • El personaje de Danny Trejo es considerado el primer superhéroe latino del cine.
  • También se baraja el nombre de la actriz Michele Williams.

Mel Gibson

El actor Mel Gibson está negociando actualmente su participación en la segunda parte de Machete, dirigida por Robert Rodríguez, con un papel secundario, ha informado el blog especializado Deadline.

En Machete Kills, el titulo que llevará la secuela, Danny Trejo volverá a dar vida al personaje principal, considerado el primer superhéroe latino del cine. La primera entrega se caracterizó por su alegato contra las actuales políticas migratorias de EE UU y la corrupción en torno al sistema.  

En ese panorama, el ex agente federal Machete (Trejo) debe hacer frente a un grupo de ultraconservadores que pretenden acabar con la entrada de mexicanos al país. En esta segunda parte está previsto que Machete se alíe con el Gobierno estadounidense para atrapar y meter entre rejas a un traficante de armas, que planea el lanzamiento de un misil desde México.

Según el blog, otro nombre que sondea Rodríguez para el proyecto es el de la actriz Michele Williams.

La cinta original fue dirigida por Robert Rodríguez con la ayuda de Ethan Maniquis. La futura continuación planea dirigirla él mismo antes de comenzar el rodaje de Sin City 2, según dijo el cineasta a la revista The Hollywood Reporter.  ”Parece que Machete se va a hacer rápidamente, así que es posible que yo dirija todo”, comentó el realizador.

Machete contó con un elenco donde aparecían reputados actores como Jessica Alba, Michelle Rodríguez, Robert De Niro, Lindsay Lohan o Steven Seagal.

El próximo trabajo de Gibson, Get The Gringo, se estrenará el próximo 1 de mayo en Estados Unidos a través del canal de televisión de pago DirecTV, que cobrará 10,99 dólares ( 8,29 euros) por ver la cinta desde la propia casa del espectador.



20MINUTOS.ES / EUROPA PRESS

  • Los dos actores protagonizan la cinta de Oriol Paulo, que también cuenta en su reparto con Belén Rueda, Aura Garrido y Cristina Plazas.
  • Se estrenará en las salas de cine el 28 de diciembre.

Equipo de 'El cuerpo'

La sección paralela de la decimoquinta edición del Festival de Málaga Cine Español ’5 minutos’ ha acogido la presentación de los primeros minutos del thriller El cuerpo, que narra la historia de la desaparición misteriosa de un cadáver de una mujer de la morgue sin dejar ningún rastro y donde se produce un duelo interpretativo de los actores José Coronado y Hugo Silva, que son quienes llevan el texto de la película.

La cinta del director Oriol Paulo cuenta en su reparto con José Coronado, Belén Rueda, Hugo Silva, Aura Garrido, Juan Pablo Shuk y Cristina Plazas.

Hemos hecho algo que va a tener al público sentado en la silla y sin moverse

El cuerpo es un thriller que narra la historia de la desaparición misteriosa de un cadáver de una mujer de la morgue sin dejar ningún rastro. Será el inspector Jaime Peña -interpretado por José Coronado- quien investigue el extraño suceso con la ayuda de Alex Ulloa –Hugo Silva–, el viudo de la mujer desaparecida.

Según han explicado, desde el principio se producen giros de trama inesperados, por lo que la película “va a sorprender y mucho”. Además, no falta la acción.

Los productores de la película, Joaquín Padró, Mikel Lejarza y Mercedes Gamero, han explicado que la cinta se estrenará el próximo 28 de diciembre.

El rodaje ha tenido lugar en Barcelona durante nueve semanas y ha contado con un presupuesto aproximado de cinco millones de euros.

Asimismo, han señalado que se trata de un proyecto con el que se pretende entretener al público y que pase un rato agradable, a la vez que salgan satisfechos de la sala. “Intentar recuperar el público español a las salas de cine, que tanto nos está costando; ese es el gran reto que tenemos”, han apostillado.

El actor Hugo Silva ha explicado que el rodaje ha sido un “viaje  fantástico”. “Hemos hecho algo que va a tener al público sentado en la silla y totalmente concentrado en la película”, ha aclarado.

José Coronado, por su parte, no ha dado detalles de su personaje porque “ese es el secreto de la película”. “Cuando una película es buena no hace falta hablar de ella“, ha sentenciado.

El director de la película, Oriol Paulo ha explicado que los personajes están en el largometraje al límite, ya que, lo que se pretende es mostrar como el ser humano se enfrenta y reacciona a situaciones extraordinarias y que nos superan.



20MINUTOS.ES / EFE

  • La actriz se une así a un elenco en el que también participan Miguel Ángel Silvestre, Javier Cámara, Cecilia Roth, Lola Dueñas y Hugo Silva entre otros.
  • ‘Los amantes pasajeros’ supone el regreso de Almódovar a la comedia.
  • Blog de Rosy Runrún: Willy Toledo también será chico Almodóvar.

Blanca Suárez

 El reparto de la nueva película de Pedro Almodóvar, Los amantes pasajeros, sigue sumando nombres y El Deseo ha confirmado que Blanca Suárezs se unirá al reparto del que ya forman parte Willy Toledo,  Javier Cámara, Cecilia Roth, Miguel Ángel Silvestre, Hugo Silva y Lola Dueñas, entre otros.

Suárez, que interpretó un papel de hija de Antonio Banderas en La piel que habito, por el que optó al Goya a la mejor actriz revelación, remata así un año en el que estrena, en las próximas semanas, The Pelayos -donde también comparte cartel con Miguel Ángel Silvestre, su pareja- y Miel de naranjas, dirigida por Imanol Uribe.

Willy Toledo, actor que en la gran pantalla ha protagonizado éxitos como El otro lado de la cama y en el teatro ha estado vinculado a la compañía Animalario, recupera el pulso cinematográfico tras unos meses en el que su activismo político (fue detenido el pasado 29 de marzo tras la huelga general) ha tenido mayor repercusión que su trabajo artístico.

Los amantes pasajeros supondrá el regreso de Pedro Almodóvar a la comedia desenfrenada que le hizo célebre en los años 80, tras su tendencia al melodrama negro en Los abrazos rotos y el thriller oscuro de La piel que habito, y será una película coral en la que recupera a algunos de sus actores favoritos para llevarlos al borde de un desastre inminente.

“En estos momentos de tono negativo opta por una comedia, para la que tiene dotes naturales, como se ha podido ver en todas sus películas, en las que siempre se cuela algún momento humorístico”, explicaba Agustín Almodóvar, hermano y productor del ganador de dos Óscar, hace unas semanas en Barcelona.

Cecilia Roth, que ganó el Goya por Todo sobre mi madre pero también aparecía en Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón, Laberinto de pasiones y Hable con ella, vuelve al universo almodovariano, al igual que Javier Cámara, tras Hable con ella y La mala educación.

Lola Dueñas, una de las actrices galardonadas en Cannes por Volver y sobre quien recaían los pocos momentos cómicos de Los abrazos rotos, también regresa a las órdenes del cineasta manchego, que trabajará por primera vez con Hugo Silva, Miguel Angel Silvestre, el mexicano José María Yazpic, Carlos Areces y Raúl Arévalo.



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