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EFE

  • Los secretos de El Despertar de la Fuerza: un viaje cinematográfico se podrá ver en el cine Callao este sábado a las 11 horas.
  • Para conseguir una entrada los espectadores tendrán que llevar un recuerdo de la saga.

Star Wars

Los fans de Star Wars podrán disfrutar en pantalla grande del documental Los secretos de El Despertar de la Fuerza: un viaje cinematográfico, este sábado 16 de abril a partir de las 11:00h en el cine Callao.

Madrid acogerá la proyección exclusiva de una hora de contenido inédito, concerniente a Star Wars: El Despertar de la Fuerza, la nueva entrega de la saga creada por George Lucas. En el documental se podrá disfrutar de un vistazo al making of de la última cinta del universo galáctico, a través de más de una hora de material y entrevistas exclusivas con los actores y el equipo de la película.

Los secretos de El Despertar de la Fuerza revelarán varios capítulos de cómo se construyó la última cinta de la saga. Tales como la lectura del guión por todos los integrantes del elenco, la construcción de BB-8 a partir del diseño o un pequeño a parte para un gran compositor, en John Williams: la séptima sinfonía. Una muestra de las composiciones que el músico ha realizado, no sólo para la séptima entrega, sino para la saga en general.

Los fans podrán disfrutar de una experiencia única. Para conseguir su entrada, tendrán que llevar consigo un recuerdo de la saga Star Wars que hayan guardado durante estos años. Por ejemplo, un VHS de la trilogía original, un disfraz de los personajes de la película, figuras de acción o cualquier otra pieza relacionada con la saga que demuestre su pasión por el universo Star Wars.

Los secretos de El Despertar de la Fuerza sirven de apertivo para todo lo que queda por venir de la saga creada por George Lucas.

Lo próximo en llegar

El episodio VIII, escrito y dirigido por Rian Johnson, llegará a los cines el 15 de diciembre de 2017 pero antes, la franquicia de Star Wars continuará su expansión con Rogue One: A Star Wars Story, dirigida por Gareth Edwards y protagonizada por Felicity Jones. El primero de los spin-off, que estará ambientado antes de Una nueva esperanza, llegará a los cines el 16 de diciembre de este mismo año.

A la octava entrega, le seguirá el spin-off de Han Solo, y luego el noveno y último episodio de la nueva trilogía, que será dirigido por Colin Trevorrow y que llegará a los cines el 24 de mayo de 2019.










EUROPA PRESS

  • La primera película, ‘Heidi, reina de las montañas’, se estrenará en 2017.
  • La edad de la protagonista sube hasta los 13 o 14 años.
  • El abuelo no será “tan mayor” como el original, sino “más ‘cool’”.

Heidi

El pueblo de Pendes, en la comarca cántabra de Liébana, es el escenario del rodaje de Heidi, reina de las montañas, primera película de una trilogía anglo-india basada en el personaje creado por la escritora suiza Johanna Spyri que llegará a las pantallas de todo el mundo en Semana Santa de 2017.

Las tres películas, que se rodarán en tres o cuatro años, se grabarán parcialmente en Mogrovejo, donde se ha construido la cabaña del abuelo de la protagonista y donde ha comenzado el rodaje de la primera parte el pasado 31 de marzo. El equipo, compuesto por más de un centenar de personas, permanecerá seis semanas trabajando en Cantabria, hasta mediados de mayo.

Según han indicado este martes en rueda de prensa los productores, Sheetal Talwar y Simon Wright, la historia no es una adaptación literal del libro de 1.880, sino que “sigue el hilo principal”, aunque con modificaciones sustanciales, como la edad de la protagonista, que sube de los “siete-ocho” a los 13-14. De hecho, “la idea” es que, en las películas, Heidi (la actriz Samantha Alison) pase “de ser niña a mujer joven”, un proceso que llevará unos tres o cuatro años, periodo en el que se rodarán los filmes, ha explicado Wright.

Un abuelo modernizado

Al hilo, ha indicado que las películas se basarán en el libro pero ofrecerán algo “diferente”. Por ejemplo, el abuelo, interpretado por Bill Nighy (Piratas del Caribe, Love Actually, Harry Potter), no será “tan mayor” como el original sino “más cool, y la cabrita tendrá especial protagonismo, aunque no aparecerá el perro ‘Niebla’, que sí salía en los dibujos animados japoneses que popularizaron el personaje a principios de la década de los 70.

Por su parte, el también productor Talwar ha reconocido que rodar la trilogía en Cantabria “no fue una decisión fácil” puesto que había más de 20 países interesados en ella, entre ellos Eslovenia, Austria, Alemania, Suiza o Inglaterra, además de la propia España, donde competían localidades de Asturias, Andalucía o de los Pirineos

El reparto del filme lo completan Olivia Grant como la señorita Rotenmeyer; Perry Eagleton como Pedro; Mimi Slinger como Clara; Mark Williams como Henry y Hugo; y Helen Baxendale  como Seb. El director de la cinta es el indio Bhavna Talwar.










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EFE

  • El guionista Evan Daugherty llevará a cabo la película, basada en un cuento.
  • Será la tercera ocasión en que Daugherty se acerque al personaje de Blancanieves.
  • En dos semanas llega a las pantallas la adaptación de ‘El libro de la selva’.

Blancanieves

Disney prepara una película centrada en el personaje de Rosa Roja, la hermana de Blancanieves, basada en una idea del guionista Evan Daugherty, responsable de los dos últimos largometrajes inspirados en el cuento clásico recopilado por los hermanos Grimm.

Rosa Roja es un personaje que aparece en uno de los cuentos versionados por los Grimm, aunque no en el más conocido, que es Blancanieves y los siete enanitos, según precisa en su web The Hollywood Reporter.

Será la tercera ocasión en que Daugherty se acerque al personaje de Blancanieves tras realizar el guión de Blancanieves y la leyenda del cazador (2012) y colaborar en el de Las crónicas de Blancanieves: El cazador y la reina del hielo (2016), que se estrena la próxima semana.

Con este proyecto, Disney continúa en su línea de hacer nuevas versiones de sus grandes clásicos o películas derivadas de ellas. En dos semanas llegará a las pantallas El libro de la selva , inspirada en uno de sus grandes clásicos animados, y tiene en preparación Genies, una precuela de Aladdin (1992)










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EUROPA PRESS

  • Steven Spielberg regresará a la ciencia ficción con ‘Ready Player One’, una película basada en la novela homónima de Ernest Cline.
  • La historia muestra un mundo en el que la población prefiere evadirse de la crítica situación que atraviesa el planeta jugando a un videojuego.
  • Con este nuevo proyecto, Spielberg retorna con Warner Bros. 14 años después de la última vez, que fue con la película ‘Inteligencia artificial’.

Simon Pegg

El actor británico Simon Pegg está cerrando conversaciones para unirse al reparto de Ready Player One, la cinta de ciencia ficción dirigida por Steven Spielberg basada en la novela homónima escrita por Ernest Cline.

El actor sería el encargado de dar vida a Orgen Morrow, uno de los creadores de Oasis, según publica Variety. De llegar a un acuerdo, Pegg se uniría al elenco liderado por el joven Tye Sheridan (X-Men: Apocalypse) y en el que también están confirmados Olivia Cooke (Yo, él y Raquel) y Ben Mendelsohn (El caballero oscuro: La leyenda renace), que dará vida al villano Bloodine.

Pegg ha participado en las tres últimas entregas de la saga Misión Imposible. También ha protagonizado otros títulos como Zombies Party, Arma Fatal o Paul. Más recientemente se le ha podido ver en la primera entrega de la nueva saga de Star Trek, y repetirá en Star Trek, más allá este verano, una película en la que también ha participado como guionista.

La novela en la que se basa Ready Player One se sitúa en el año 2044, cuando la Tierra está en una situación muy crítica. La mayoría de la población prefiere evadirse de la cruda realidad centrándose en Oasis, un videojuego cuya resolución implica hacerse con una fortuna incalculable.

Con este nuevo proyecto, Spielberg regresa a Warner Bros. 14 años después. La última vez que el director trabajó con el estudio fue en 2001 con Inteligencia artificial. El cineasta ya colaboró con Warner en otras ocasiones, como El imperio del sol y El color púrpura. También en la década de los 80, el director produjo para el estudio otras dos cintas: Gremlins y Los Goonies.

Además, Ready Player One supone el regreso de Spielberg a la ciencia ficción, género del que llevaba alejado una década, desde que en 2005 estrenara su versión de La guerra de los mundos protagonizada por Tom Cruise.

Después de que Warner retrasara el estreno de la cinta, está previsto que película llegue a la gran pantalla el 30 de marzo de 2018.










EFE

  • ‘Reina Juana’ presentará en forma de monólogo la vida de uno de los personajes “más controvertidos y atrayentes de nuestra historia.
  • Concha Velasco encarnará a una Juana “convertida en una sombra”.
  • Se representará en el Teatro de la Abadía del 28 de abril al 5 de junio.

Concha Velasco

Concha Velasco estrenará el próximo 28 de abril en el Teatro de la Abadía (Madrid) Reina Juana, un monólogo escrito por Ernesto Caballero en el que la vallisoletana encarna a Juana la Loca y que dirige Gerardo Vera.

Reina Juana presentará en forma de monólogo la vida de uno de los personajes “más controvertidos y atrayentes de nuestra historia”, un espectáculo que permanecerá en cartel desde el 28 de abril hasta el 5 de junio.

En los últimos años de su vida, cuando se encuentra “sola, recluida y apartada de la vida pública”, Juana la Loca repasará su trayectoria y revivirá “todos los momentos importantes” con el propósito de “rendir cuentas a todos aquellos que la fueron desterrando”.

Velasco encarnará a una Juana que ha sido “convertida en una sombra”, primero por su marido, Felipe el Hermoso; después por su padre, Fernando el Católico y, finalmente, por su hijo Carlos V.










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EFE

  • Devon Terrell protagonizará el filme independiente ‘Barry’.
  • El joven fue descubierto por Steve McQueen, uien decidió darle el papel protagonista en una nueva serie de HBO llamada ‘Codes of Conduct’.
  • El rodaje de la película comenzará en abril.

Devon Terrell

Devon Terrell, un joven desconocido, será el encargado de interpretar durante su juventud al presidente de Estados Unidos, Barack Obama, en una película independiente dirigida por Vikram Gandhi, informó la revista Variety.

Terrell fue descubierto por Steve McQueen, el director de 12 años de esclavitud, quien decidió darle el papel protagonista en una nueva serie de HBO llamada Codes of Conduct tras completar un exhaustivo proceso de selección por todo el mundo. Para Terrell, éste será su primer largometraje.

La cinta, conocida como Barry, se centrará en los años de Obama como estudiante en Nueva York a comienzos de la década de 1980, donde conocerá a una joven que deja una huella importante en su vida, según relata la publicación.

Ese personaje femenino irá a parar a Anya Taylor-Joy, una joven revelación de Hollywood gracias a su papel en el filme de terror The Witch.

Black Bear Pictures (The Imitation Game) será la productora de la obra junto a Cinetic Media. El rodaje de la película comenzará en abril. El guión corre a cargo de Adam Mansbach, un autor conocido por el libro Go the Fuck to Sleep y por la novela Angry Black White Boy.

Se trata del segundo proyecto cinematográfico sobre la figura de Obama en su juventud.

Southside With You, que gira en torno a los primeros años de su relación con Michelle Obama, se estrenó en enero durante el festival de cine independiente de Sundance.

Miramax y Roadside adquirieron el proyecto, protagonizado por Parker Sawyers y Tika Sumpter.










ALICIA G. ARRIBAS / EFE

  • Rodolfo Sancho vuelve a convertirse en el rey Fernando el Católico en ‘La corona partida’, una película que cuentalo que no dio tiempo a ver en ‘Isabel’.
  • La película se estrena este viernes 19 de febrero en 200 salas.
  • Sancho ha estrenado también la segunda temporada de ‘El ministerio del tiempo’.

Irene Escolar y Rodolfo Sancho

El actor Rodolfo Sancho no esperaba, a sus 41 años, arrastrar una legión de fans que le declarasen su amor nada menos que por ser el rey Fernando el Católico y, sin embargo, eso le ha permitido asegurar que la historia de España tiene enormes personajes que darían para hacer “grandísimas películas”.

“Quizá no podamos hacer en este país El señor de los anillos pero sí tenemos mucha historia que contar y se puede contar con mucha calidad”, afirma el actor en una entrevista para promocionar La corona partida, un drama de pasiones e intrigas políticas que completa un episodio “poco contado” en la serie de Diagonal TV y RTVE Isabel.

“Cuando acabó Isabel tenía la sensación, y supongo que a Irene (Escolar) le pasaría lo mismo —apunta el actor mirando a su compañera de reparto, su “hija” Juana La Loca—, de que no habíamos terminado de contar nuestros personajes”.

Dirigida por Jordi Frades, el mismo responsable de los episodios televisivos, y con guion de José Luis Martín, la película llegará el viernes 19 de febrero a 200 salas de cine de toda España. “Se pueden hacer grandísimas películas aprovechando la historia de España, creo que eso sería un acierto para nuestro cine”, comenta el actor, quien añade con un gesto de complicidad que, si no, “luego viene Charlton Heston y te hace una película de El Cid”.

La broma es un guiño al primer capítulo de la segunda temporada de El ministerio del tiempo, que se emitió ayer precisamente y giraba en torno a la figura de Rodrigo Díaz de Vivar. “O viene Sigourney Weaver, que hacía de reina Isabel, y llega a América en un bote de remos —se ríe Sancho, provocando una carcajada general—. Mejor lo hacemos nosotros, que nos lo conocemos mejor, lo respetamos más y es nuestra historia”.

El papel de Juana La Loca

El mejor ejemplo, la interpretación que Poncela hace del cardenal Cisneros, uno de esos personajes “que se agradecen mucho: es fuerte e inteligente, con retranca; era un hombre de acción, muy interesante, y un referente no solo del Renacimiento español sino europeo. Ya no hay hombres como él”, resume.

Y Escolar, flamante ganadora del Goya como actriz revelación, compone una Juana La Loca digna de otro “cabezón”, aunque ella enseguida niega: “Eso no va a pasar. Estoy muy feliz, es un reconocimiento precioso que está ahí, para mí, y ya no me lo quita nadie, pero no”.

Cuenta que el trabajo fue “muy difícil” porque se rodó la película “en muy pocos días”, aunque afortunadamente con el mismo equipo artístico y técnico de la serie.

La película, que el director insiste en que “no es un capítulo más largo” de la serie, cuenta las intrigas alrededor de la heredera de la corona de Castilla a la muerte de su madre, la reina Isabel, y de cómo Fernando el Católico y el marido de su hija Juana, Felipe el Hermoso, luchan encarnizadamente por deslegitimar a Juana.

Escolar desvela que, en la película, “hay zonas más viscerales y más oscuras” que en la serie. “Saber qué pasó, no lo sabremos nunca, aunque los guionistas se han documentado muy bien y son muy fieles a la verdadera historia, a mí me parece que podría ser muy real (lo que se cuenta en la cinta)”, comenta la actriz, a lo que Frades apunta que es cierta la historia “en un 90 por ciento”.

“Es una historia basada en el enfrentamiento de una mujer con su marido, olvidada por su padre, pisoteada, manipulada por todos”, comenta Frades, que define su cinta como “clásica”, tanto en su puesta en escena, como en su formato y “vale la pena verla en pantalla grande”, asegura.

Tanto el vestuario, a cargo de Pepe Reyes, como los escenarios, han tenido que ser rehechos de nuevo, puesto que los de la serie han seguido usándose en la secuela Carlos, Rey Emperador.

Además, es el mismo reparto de la serie: Fernando Guillén Cuervo (Fuensalida), Jacobo Dicenta (Belmonte), Úrsula Corberó (Margarita de Austria), Ramón Madaula (Chacón), Ainhoa Santamaría (Beatriz de Bobadilla) y Jordi Díaz (Cabrera), y José Coronado, como Maximiliano de Habsburgo.










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EFE

  • “Tenemos que estar alerta, no dejarnos envenenar por ideas racistas o fascistas, especialmente aquí, en esta parte de Europa”, ha dicho Brühl en la Berlinale.
  • Daniel Brühl es parte del elenco de ‘Alone in Berlin’, película dirigida por el suizo Vincent Pérez sobre el trasfondo de la Alemania nazi.
  • Él y Emma Thompson interpretan a una pareja nazi que se revela contra el movimiento después de comprobar que en realidad es una monstruosidad.

Emma Thompson y Daniel Brühl

El actor hispano alemán Daniel Brühl dio este lunes en la Berlinale un toque de atención respecto al avance de los populismos de derecha en Europa y advirtió de la necesidad de no dejarse arrastrar por movimientos en los que persisten “venenos” del pasado.

“Tenemos que estar alerta, no dejarnos envenenar por ideas racistas o fascistas, especialmente aquí, en esta parte de Europa. Hay enfermedades que no se han extinguido aún”, dijo el actor, parte del elenco de Alone in Berlin, película dirigida por el suizo Vincent Pérez sobre el trasfondo de la Alemania nazi.

Brühl hizo esta apreciación a raíz de una pregunta lanzada a la protagonista femenina del filme, Emma Thompson, en relación a los movimientos como el de los Patriotas Europeos contra la Islamización de Occidente (Pegida).

La actriz inglesa, quien en el filme interpreta a una mujer, nazi como su esposo, que pierde a su único hijo en combate, esquivó la cuestión y le pasó a Brühl la pelota, literalmente, lanzando al aire en su dirección el tapón de su botella de agua para invitarlo con ello a responder él, en tanto que alemán, a esa cuestión.

Ambos, junto con Brendan Gleeson, el esposo de Thompson en el filme, se reparten los papeles protagonistas del filme, basado en una novela de Hans Fallada, donde el matrimonio nazi pasa a idear su propia resistencia de a dos contra el nazismo al descubrir la monstruosidad del movimiento. Esa resistencia consistirá en ir depositando por distintos edificios del Berlín nazi postales anónimas denunciando la realidad del Tercer Reich.

“La película trata del coraje” que transmite el matrimonio, dijo a continuación la actriz, para trazar un paralelismo con la Europa actual y con aquellos que “dan la espalda a quienes necesitan ayuda”, en alusión a los judíos, en tiempos del nazismo, o a los refugiados de hoy. Thompson indicó, asimismo, que el veneno al que aludió Brühl no es exclusivo de la Alemania nazi, sino que “lamentablemente” ha estado y sigue estando presente en otros países de Europa.










EFE

  • Los guionistas nominados a los Goya no desfilaran por la alfombra roja como sí hicieron los de otras categorías.
  • “Por cosas que vas viendo te das cuenta cómo el guión no tiene la importancia que debiera tener”, ha dicho Cobeaga

Antonio Resines

El presidente de la Academia de Cine, Antonio Resines, ha pedido disculpas al guionista Borja Cobeaga, después de que en la pasada gala de la 30 edición de los Premios Goya los guionistas nominados a estos galardones no desfilaran por la alfombra roja como sí hicieron los de otras categorías.

“Resines me ha llamado esta tarde por dos vías para disculparse conmigo, y no sólo con los guionistas, sino con todos los nominados, porque es algo que ve que está mal, ya que tiene que ser la celebración de los nominados. Ha estado agradable, y no me ha llamado para decirme el pollo que había montado”, ha declarado a Efe Cobeaga, nominado a mejor guión original por ‘Negociador’.

Cobeaga, quien destapó su indignación por no desfilar por la alfombra roja en su cuenta personal de Twitter, ha aceptado las disculpas de Resines, quien le ha justificado esta ausencia del gremio de guionistas por tratarse de una ceremonia cuya organización es “un follón”.

“Y le creo -ha expresado el guionista- porque no hay tiempo de que pasen todos y se establecen criterios que él ahora (Resines), a toro pasado, no comparte, y va a arreglar. Lo entiendo, me parece más una cuestión de caos organizativo por las dimensiones del asunto que una cuestión de insidia o desprecio”.

Pero, por otro lado, el guionista vasco (San Sebastián, 1977), ha considerado que “estas cosas” se deberían “cuidar” y deberían ser “menos arbitrarias”.

Hace cosa de un año, no le daba importancia a la reivindicación de la figura del guionista, pero por cosas que vas viendo te das cuenta cómo el guión no tiene la importancia que debiera tener”, ha matizado.

Por su parte, Angela Armero, presidenta de sindicato de guionistas “Alma”, ha contado a Efe que ya le han hecho llegar su “malestar” a la Academia del Cine por el “detalle” de estar “vetados” en la alfombra roja y el photocall de estos premios.

Y, al igual que Cobeaga, consideran con también se puede deber a a una cuestión de “desorganización” por parte de la Academia.










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pelicula borga

20MINUTOS.ES / EFE VIDEO : ATLAS

  • Recogerá el Goya honorífico el día 6 de febrero a sus 89 años.
  • “El pueblo se ha lanzado a la política y es para partirse de risa”
  • MINUTECA: Todo sobre los premios Goya.

Mariano Ozores y Antonio Resines

El actor, director y guionista Mariano Ozores recogerá el próximo 6 de febrero el Goya honorífico a toda su trayectoria (de 96 películas, ni más ni menos), y todavía sigue haciendo gala de su peculiar buen humor.

A sus 89 años, Ozores ha dado una rueda de prensa junto con el presidente de la Academia de Cine Antonio Resines en su sede, y no ha dudado en hablar del nuevo escenario político: “Hoy haría una película sobre Podemos. López Vázquez sería un Pablo Iglesias estupendo” afirma. “Nadie me lo va a pedir, pero sería un acierto. El pueblo se ha lanzado a la política, y eso es muy gracioso, es para partirse de risa”.

El actor ha dicho que va a tener un recuerdo especial en el día de la gala para los grandes actores con los que ha trabajado, desde Alfredo Landa o Florinda Chico, pasando por el trío formado por Fernando Esteso, Andrés Pajares y su hermano Antonio Ozores, con los que conquistó grandes éxitos en la época del destape.

“El público es todo lo que soy y todo lo que fui, a él le debo todo. Se hace cine para el público, no para satisfacerse uno mismo”, ha agradecido Ozores en emotiva rueda de prensa.

“Hay que ser ingenioso, y yo creo que lo he sido”

Ha hablado de que no hace falta un gran presupuesto para hacer cine, “hay que ser ingenioso, eso sí, y yo creo que lo he sido”, reconoce. En cuanto a sus películas actuales favoritas, Ozores destaca la saga de Torrente y la de 8apellidos…, “es el cine que hay que hacer ahora”.

Antonio Resines, por su parte, que Mariano Ozores llevaba mucho tiempo siendo candidato a llevarse este Goya, y ha hecho extensivo el reconocimiento a toda la saga de los Ozores, desde su padre Mariano Ozores a sus sobrinas Adriana y Emma.










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